卷十二诗语

译如此。大凡懂得“道”的人，看见的是“道”而看不见具体的事物；不懂“道”的人，看见的是事物而看不见“道”。“道”的生生不息、变化无穷，其奥妙都体现在事物之中，事物之外没有“道”。求学的人如果能在先生的诗中深入用心地玩味，那么通过见闻所及的范围，就可以推知见闻所不及的范围。事物对“道”没有偏爱，先生对言语也没有偏爱，这是不能不仔细体察的。先生曾经对人说，读他的诗如果仅仅当作读诗，那就求之太浅了；如果能够反复吟咏上千遍，神明自然会启示于人，就会有自己领悟的地方。庞弼唐说，白沙先生的诗，心灵的精粹蕴藏就在这里流露出来了。然而江门诗中的景致，春天来时便显得很多，除了东风花柳之类的诗句，对于造化洪钧似乎没有什么可以回应的，这是为什么呢？大概是因为涵养于天性的本真，触动于天地的和气，发出如天籁般的声音，自然而然地与天地同享春意，并非刻意造作而是内心情感自然流露、无法抑制的结果。然而因外物感应而心动，随着造化一同消逝，它的到来没有刻意，它的离去没有痕迹，如果一定要一一记下它的迹象，那就琐碎而滞涩了。这就是先生之所以有诗的原因。

译广东人把诗当作诗来写，从张九龄（曲江）开始；把道融入诗中，从陈献章（白沙）开始。白沙说：“诗写得过于精工，正是诗的衰落。顺着我的真情自然流露，普通百姓心中自有完整的经典，这是《风》《雅》的源头。他们（指追求工巧者）用起来显得狭隘，我们用起来显得宏大，关键在于人。天道不言，四季运行，万物生长，哪里不是诗的妙用呢？”这就是白沙的诗教。湛若水（甘泉）曾经撰写白沙诗教来惠及学者，然而学习白沙难以见效，学习曲江则容易用力。曲江依靠人力，白沙依靠天理。诗达到天理的境界，啊，真是极致了。

○区海目诗

岭南诗歌自从张九龄倡导正始之音，区海目便继承了他。明朝三百年间，岭南诗歌中优美的作品，以区海目为最，胜过黄佐（泰泉）、黎民表（兰汀）、梁有誉（仑山），他的诗集有《前使》、《后使》两编以及《海目诗选》流传于世。而虞山的钱谦益没有见到这些书，这是《列朝诗集》的憾事。陈云淙说：区海目太史作诗，深挖南园五先生的源头，汇聚梁、黎等人的流派，大概雅正之道没有比这更高的了。他拜谒张文献祠的诗写道：“一代孤忠在，千秋大雅存。诗才推正始，相业忆开元。曝日陈金鉴，蒙尘想剑门。更吟羽扇赋，摇夺不堪论。”仅这一篇就已经极其精妙。区海目有两个儿子，启图、叔永，都能继承他的诗风。我曾与他们结成雅约社，并为他们的诗作序，让世人谈论诗歌时知道我们广东，谈论广东诗歌时知道区氏。

○黎美周诗

黎美周的诗歌中，五言古诗最好，有《古侠士磨剑歌》写道：“十年磨一剑，绣血看成字。字似仇人名，难堪醉时视”。《结客少年场》写道：“生儿未齐户，结客少年场。借问结交人，不数秦舞阳。泣者高渐离，深沉者田光。醉者名灌夫，美者张子房。感恩思报仇，相送大道傍”。他被困守虔州面临危亡时，击剑扣弦，高声吟诵绝命诗。其中有：“壮士血如漆，气热吞九边。大地吹黄沙，白骨为尘烟。鬼伯舔复厌，心苦肉不甜”。当时的将士听到后，都为之袒露身体争先恐后，淋漓饮血，壮气腾涌，视死如归。与李陵兵尽矢穷、委身降敌，韦鞲椎结，对着苏武哭泣沾襟相比，相差岂止天壤之别！黎美周又有《花下口号》写道：“生平不事求神仙，愿上东海求仙船。童男童女各三千，教之歌舞及管弦。逍遥行乐二十年，遂令婚配同力田。可得万人驰九边，大雪国耻铭燕然。老夫须眉图凌烟，结屋花国临酒泉。名儒侠客列四筵，等闲诗赋人争传，乞得一字十万钱”。这首诗我也喜爱，这些都不失英雄本色。其他体裁模仿西昆体，则显得过于华丽柔靡了。

黎美周曾经客居扬州，在郑氏影园与词人们即席分题赋《黄牡丹》七律十章，已经糊名评定优劣，钱谦益（牧斋）拔取黎美周为第一。郑氏写信报喜说：“您已经录为牡丹状元了”。用两锭银子赏赐他。后来黎美周经过苏州，人们都称他为牡丹状元。他的诗中有：“月华蘸露扶仙掌，粉汗更衣染御香。”又有：“燕衔落蕊成金屋，凤蚀残钗化宝胎”，都是华丽的诗句。这时邝露（湛若）也赋《赤鹦鹉》七律十章，其中有句：“舞爱玉环低绛袖，歌怜樊素啭朱樱”。又有：“飞琼阆苑乘朱雾，小玉璇宫化紫烟”。当时人士传诵，有黎牡丹、邝鹦鹉之称。

○邝湛若诗

湛若是南海人，名露，年轻时擅长各种书体。督学使者以“恭宽信敏惠”为题考核士子，湛若用五比文作答，分别用真、行、篆、隶、八分五种书体书写，使者将他贬置五等，湛若大笑离去。他纵情游历吴、楚、燕、赵之间，赋诗数百章，才名大振。戊子年，因推荐被提拔为中书舍人。庚寅年，奉命出使回到广州。恰逢敌兵到来，他与各位将领同心死守，历经十个月城池陷落。他头戴幅巾怀抱古琴准备出去，骑兵用白刃指向他。湛若笑着说：“这是什么东西，可以拿来戏弄我吗！”骑兵也忍不住失笑。他慢慢回到住所海雪堂，将古奇器图书环绕陈列在左右，啸歌等待骑兵进来，最终被害。他为人喜欢诙谐大言，汪洋自恣，以抒发其牢骚不平之志，有时清谈缓态，效仿东晋人的风旨，所到之处往往倾倒一座。至于作诗，则忧天悯人，主张文辞委婉劝谏。像《七哀》《述征》这样的篇章，即使是《小雅》的怨诽，《离骚》的忠爱，也不能超过它。他在《当事君行去》中写道：“不哑吞炭漆为厉，殿屎入梁，匍匐入厕。更音易貌心苦悲，良友断肠，妻不与知。百年意气生命促，不斩君衣，何能瞑目。主雠未报白日逋，亮为国士，安得完肤。身无完肤雠未报，斩衣流血徒草草。褫仇之魄，以愧二心。臣命不如，臣心已穷。”大概可以看出他的志向。他的儿子邝鸿，字剧孟，也负有不拘常规之才。二十多岁时，能作诗且善击剑。先前丙戌之变时，率领北山义旅千余人，在

译在广州东郊战死，死后被追赠为锦衣卫千户。父子二人都是忠烈之士，然而世人却只把他们当作风流旷达的诗人，唉！

译○僧祖心诗

祖心是博罗人，宗伯韩文恪公的长子。年轻时就是著名的读书人，才华出众，意气高昂，有匡济天下的志向。二十六岁时，忽然抛弃家庭出家为僧，在罗浮山、庐山禅修静寂了很久。乙酉年到达南京，恰逢国家再次发生变故，亲眼目睹各位士大夫为国死节的情形，记录下来作为私史。城防溃败，他被逮捕拷问，刑罚极其残酷，与他交往的人忍痛不敢说一句话，按法律判处死刑后得以减刑，发配戍守沈阳。悲痛平复后吟咏，有时歌唱有时哭泣，写了几十上百首诗，命名为《剩诗》。他痛心于人伦关系的崩坏，感慨家国的灭亡，真情本性超越常人，有士大夫所不及的地方。读他的诗，对君主和父亲的爱慕之情油然而生。大概他虽然身处世外，但自从丧乱以来，常常因苟且偷生保全性命，未能死于家国，以在地下见到各位忠臣为遗憾。而他的弟弟ら、〇、骊因坚守节操，叔父日钦，堂兄如琰，侄子子见、子亢因战败，寡嫂因城陷，妹妹因救母，〇的妻子因绝食，骊的妻子因饮刃，都死了。即使是仆从婢女，也有很多视死如归的。一家的忠义，都有足以慰藉师心的地方。唉！圣人不再出现，大道失落而向禅宗寻求。忠臣孝子不多，大义失落而向僧人寻求。《春秋》已亡，褒贬失落而向诗歌寻求。以禅为道，是道的不幸。以僧人为忠臣孝子，是士大夫的不幸。以诗歌为《春秋》，是史学的幸运。《剩诗》中有说：“人鬼之间不容发，怎能再迟疑。努力前行，不要为儿女之悲”。又说：“地上反而沉闷，地下多有生气”。唉！也可以看出他的志向啊。

○零丁山人诗

山人姓李名正，字正甫，是番禺的读书人。丙戌年城破，他的父亲死于兵难。山人于是剃度，名叫今日僧，隐居在零丁山。遇到悲哀就放声长歌，歌唱文天祥《正气歌》的篇章，歌毕而哭，哭完又歌，四顾无人，就想投身大海而死，与崖门的忠烈之魂同游。后来又自想我是布衣之士，与其死于父亲，不如生于君主，死于父亲则无子，这就死去了父亲，生于君主则有臣，还可以献出我的生命，以实现我的志向吗！于是弃僧服而返回。他喜欢独坐，但也不是习禅观的人。一室深闭，人不知道他在做什么，偷偷窥视，每次拔下一根头发，就用纸钱包裹，穿上衣冠上山焚烧，哭得呜咽。试着问他，就说：“我的头发想还给父母。全归未能，所以悲伤啊”。酒酣慷慨作诗，有说：“身当病后哀歌短，家自亡来骨肉轻”。又说：“多病一身堪久客，故园诸弟尚重围”。又说：“夜夜哀魂同梦父，年年孤影愧称兄”。又说：“当天落日愁无影，到地悲风壮有声”。都悲酸惨绝，如猿吟鹤唳，不堪入耳。久之郁郁竟以死，年三十七。悲夫正甫，士之不幸其至此耶！生既无可奋其才，死而忠孝之心又不白，后之人其终以正甫为何如人耶！其为桑门也，臣之终，其弃桑门也，子之始。终始之间，呜呼！难言之矣。正甫一字零丁，零丁亦大洋名，自文文山一至，数百年乃有正甫以哀歌招其魂魄，文山其亦幸矣哉！

○张璩子诗

东莞张璩子家珍，年十六，从其兄文烈公起兵。常得良马绝爱之，摧锋陷坚阵，数有奇功。马死，璩子哭之恸，葬于龙门山中。既十年所，忽夜梦驰驱如昔，悲鸣恋恋，觉而为诗吊之。其辞云：“久失飞黄马，空余血战衣。可怜横草后，不得裹尸归。力尽犹追敌，功高几溃围。年来生髀肉，梦尔泪频挥”。

○屈氏诗谱

洪武初，予八世从祖讳仲舒者，以元帅府总护出镇紫荆，有诗云：“塞上风霜旧，军中号令新。枕弓头印月，卧甲臂生鳞。慷慨酬明主，忠劳致此身。狼居封有日，归贺太平春”。十二世祖沧洲处士讳氵英，著有《草虫鸣砌集》。十五世伯祖博翁处士讳群策，有《来薰书院集》。翁耆年硕学，高旷绝伦，白沙尝过其家，书“背处从他冷笑，眼前任我清狂”二语赠之。甘泉想慕其风，自京师寄酒一尊，翁答诗云：“野老何堪太史情，醇醪分注玉壶清。天生我有江湖兴，独自推篷对月倾”。其子青野翁讳某，尝与诸从结社龙山，著有《交翠轩集》。龙山在番禺水门乡，林泉幽邃，于沙亭相近，南临狮海，东接虎门，天气晴明，罗浮隐隐可见，翁甚乐之。有琴曰一天秋日，抚弄以自娱。白沙题句云：“凿开鱼鸟忘情地，展尽江湖极目天”。

○屈道人歌

南海陈乔生常作《屈道人歌》见赠，有曰：“云中龙变化，隐隐见其鳞

译支公与林师，大概像同一个人。身着方袍、赤足采摘兰蕙，僧伽未必不是屈原。在那时，我虽然已脱去僧服，但仍自称屈道人，不想以高僧的身份终结，而想以高士的身份开始。所以乔生这样说。

译○诗社

广州南园诗社，始于明朝初年的五先生。越山诗社，始于王光禄渐逵、伦祭酒以训。浮丘诗社，始于郭光禄〇、王光禄学曾。诃林净社，始于陈宗伯子壮，而陈宗伯又重修南园旧社，与广州名流十二人唱和。叶石洞说：广东喜好辞章，官员们辞官归乡后，不关心家庭生计，只赋诗并举行岁时聚会，广东人因此多有高雅的情致。广东诗歌自五先生振兴，到黄文裕而复兴。陈云淙说：太史公说齐鲁文学是其天性，广东对于诗歌也是如此。我朝以淮甸为丰镐那样的圣地，那么广东就对应江汉的记载，是《诗经》中“二南”风教的源头。五先生作为前朝遗民，与吴地四杰、福建十才子同时兴起，都是南方之音，风雅的功绩，至今依然显著。欧桢伯说：明朝兴起，天下初创，五岭以南，孙蕡、黄哲、王佐、赵介、李德五先生崛起，远远超过吴中四杰。百余年来，经学受重视而诗歌衰微。在弘治、正德年间一度振兴，大多是三河东西、秦地的作品，淮南、江左地区稍稍响应。在世宗皇帝时，泰泉先生从南海崛起，他秉持汉代的法度，来号令魏晋六朝，并指挥开元、大历的诗风，将蛮俗变为文明，在南方边远之地开辟荒秽，功绩不在陆贾、终军之下。桢伯与梁兰汀、李青霞、黎瑶石都是泰泉的门人，他们的诗歌正大典雅，润泽风雅，大概是得到了老师的指点。桢伯、兰汀常以诗歌在京城著称，李攀龙、王世贞等人想将他们列为八才子，随即因为八才子中广东占了两个，心里嫉妒，而且桢伯又不是进士出身，于是舍弃了桢伯。王敬美说：岭南向来多擅长文辞的人，而欧先生最为突出，轻视科举功名不足取，最终凭借常规途径担任文学掌故。按惯例，掌故历任郡国学官后，就停止不再升迁。欧先生所任职务都考核优异，于是打破常规，担任国学掌故。任职很久后，将选入中秘，未果，随后升任廷尉平。上下百年内，徐迪功由廷尉平降职为博士，欧先生由博士升任廷尉平，相望的只有这两人。事物不都是以稀少为贵吗？自先生因掌故升任廷尉平，天下人认为这很少见而珍视他。他的学问无所不窥，而编排材料、组织文辞，完全遵循古法，直接追溯建安、大历而上。而王世贞则认为黎瑶石的五言古诗，自建安而下至梁陈，无不精通，平和华丽。七言歌行，有卢照邻、杨炯、沈佺期、宋之问的风韵。近体诗清新，全盛时期的遗响。如果验证他的辞藻并配上音乐，符合正始之音，铿锵而合乎宫商，大概十之八九。真是知言啊！瑶石之后有区海目，直接追摹初唐，置大历以下而不谈。评论者说：明朝兴起，前后七子称雄诗坛，号称翰林为馆阁体。海目开始极力反对浮靡，回归风雅，他的《前使》、《后使》两集，即使燕、许再生，也不能有所增减。他论诗说：弘治、正德年间，极力驱除宋元诗风回归古法，起初符合的只有十分之一。近世追求多于古法，自创我的方法，未免在情感中放纵，在格律外破裂，按之不合节拍，歌之不成声音。他的儿子启图也说：本朝的文章，自李梦阳以来，李攀龙继承，兴盛于嘉靖、隆庆年间随即在嘉靖、隆庆年间衰落。弊病在于夸大而不本于性情，随意独创而不师法古人，于是使唐、宋、本朝界限分明为三，声气之源，如江河不返。这些都是确切的议论。启图能继承家学，与李烟客、罗季作、欧子建、邝湛若四五位先生唱和，他们的雄才绝力，都可以开辟成一家，而兢兢业业遵循先正典型，不敢逾越。所著作品都温厚和平，光明丽则，绝不作新声野体、淫邪佻荡之音，以与天下俱变，这些都是岭南的哲匠。慨叹自申、酉变乱以来，士人多哀怨，有郁结难以抒发，既都以飞腾为怀，不再从事科举之业，于是祖述风骚，流连八代，有所感触，一一见于诗歌。所以我曾与同乡诸子结成西园诗社，以追慕先达，但时时讨论，也各自持一端。有引用湛若之言的人说：诗歌贵在声律，如听中宵之笛，不辨其词，而绕云流月，自是出尘之音。王说作则说：你们少年，如新华乍开，光艳动人，但不久当落。必须收敛繁华归于实质，如果熟霜红，甘美在内，悦目不足，而适口有余，才可贵。湛若之言尚华，说作之言务实，合而为一，这才是有体有用的作品。唉！我们只有勉励自己罢了。

○宝安诗录

明朝兴起，东莞有凤台、南园两个诗社，其诗歌颇得源流之正。琴轩陈公琏曾编《宝安诗录》，自宋元以至明朝初年。其后祁方伯顺，增删为《前集》。自琴轩至方伯时得数十人，编为《后集》。外郡士大夫有为宝安创作的，也因其旧本增附。我广东各邑，只有东莞诗歌有合集，区启图曾刊印同乡先辈选诗曰《峤雅》，共五百余家，其书未成。我撰《岭南诗选》前

译后集，前集从唐开元到明万历，后集从万历到现在，每个人各有传记，仿照《列朝诗集》的体例。积累二十年也没有成书，可叹啊。

译○粤歌

广东风俗喜好唱歌，凡是遇到喜庆之事，必定唱歌以表达欢乐，以不露题目中一字、语多双关、且中间有“挂折”的为上乘。“挂折”，是指在歌中嵌入一个人名，字面相连而意思不相连。他们的歌，辞藻不必完全雅致，平仄不必完全协律，用俚语土音来衬托，唱一句有时要延长半刻钟，节奏舒缓，声音悠长，自我回旋往复，不肯一泻到底，辞藻务必极其艳丽，情感务必极其真挚，使人喜悦悲酸而不能自止，这是其优点的主要方面。因此曾有歌试，以此评定高下，高者受上等赏赐，号称“歌伯”。娶妻时亲自去迎亲，新郎必定多找几个与自己年龄相貌相仿且才思敏捷的人，让他们做伴郎。女方家索要拦门诗，新郎或亲自提笔创作，或让伴郎代写。无论是否有文采，总以随口而成、才华斐然者为贵。等到女方家不能应答和唱，新娘才出来。这就是唐代催妆诗的遗风。前一天晚上，男女两家举行祭礼，亲友在席上的有时都唱歌，名叫“坐歌堂”。酒宴结束，则亲戚中尊贵者，亲自送新郎入房，名叫“送花”。花必定选用多子的，也再次唱歌。此后连续几晚亲友来索要糖梅吃的，名叫“打糖梅”，全都唱歌，歌唱得美的得到糖梅更多。那些长调的歌，如唐人的《连昌宫词》《琵琶行》等，长达数百字千字，用三弦伴奏，每以空弦起止，大概是太族调，名叫《摸鱼歌》。有时妇女在岁时聚会，就让盲艺人演唱，如元人的弹词叫某记某记的，都是小说，其事或有或无，大体上是孝义贞烈之事居多，整天才唱完一记，可劝可戒，令人感动哭泣沾湿衣襟。那些短调踏歌的，不用弦乐，往往引物连类，委曲譬喻，多如《子夜》《竹枝》。如说：“中间日出四边雨，记得有情人在心”。说：“一树石榴全著雨，谁怜粒粒泪珠红”。说：“灯心点著两头火，为娘操尽几多心”。说：“妹相思，不作风流到几时。只见风吹花落地，那见风吹花上枝”。《蜘蛛曲》说：“天旱蜘蛛结夜网，想晴只在暗中丝”。又说：“蜘蛛结网三江口，水推不断是真丝”。又说：“妹相思，蜘蛛结网恨无丝。花不年年在树上，娘不年年作女儿”。《竹叶歌》说：“竹叶落，竹叶习，无望翻头再上枝。担伞出门人叫嫂，无望翻头做女时”。《素馨曲》说：“素馨棚下梳横髻，只为贪花不上头。十月大禾未入米，问娘花浪几时收”。凡是村落里人奴的女儿，嫁日不敢乘车，女子通常自己拿一把伞来遮蔽。既嫁，人们通常称她为嫂。这是说女子一嫁不能复为处女，犹如士人一失身，不能复洁白。梳横髻的是未及笄，宜笄不笄，是犹不肯在花棚上。十月熟的名大禾，岁末而米不入，花浪不收，是过时而无实。这是讽刺淫女，也用来比喻士人不及时修德，流荡而至老。有说：“大姐姐，分明大姐大三年。担凳井头共姐坐，分明大姐坐头边”。这是说女子嫁失时，妹妹自愧先于姐姐。有说：“官人骑马到林池，斩竿筋竹织筲箕。筲箕载绿豆，绿豆喂相思。相思有翼飞开去，只剩空笼挂树枝”。这是讽刺负恩。有说：“一更鸡啼鸡拍翼，二更鸡啼鸡拍胸。三更鸡啼郎去广，鸡冠沾得泪花红”。有说：“岁晚天寒郎不回，厨中烟冷雪成堆。竹篙烧火长长炭，炭到天明半作灰”。有说：“柚子批皮瓤有心，小时则剧到如今。头发条条梳到尾，鸳鸯怎得不相寻”。有说：“大头竹笋作三桠，敢好后生无置家。敢好早禾无入米，敢好攀枝无晾花”。“敢好”，是说如此好。那些蛋家女子放纵恣意，如吴下唱杨花的叫绾髻，有谣曰：“清河绾髻春意闹，三十不嫁随意乐。江行水宿寄此生，摇橹唱歌桨过〇”。“桨”，是摇船，也是双关之意。“〇”，是觉。如此类不可枚举，都以比兴为工，辞纤艳而情深，颇有风人之遗。而采茶歌尤善。广东风俗，每年正月，装饰儿童为采女，每队十二人，人持花篮。篮中燃一宝灯，罩以绛纱，以ㄌ为大圈，沿之踏歌。歌十二月采菜，有说：“二月采茶茶发芽，姐妹双双去采茶。大姐采多妹采少，不论多少早还家。”有说：“三月采茶是清明，娘在房中绣手巾。两头绣出茶花朵，中央绣出采茶人”。有说：“四月采茶茶叶黄，三角田中使牛忙。使得牛来茶已老，采得茶来秧又黄”。这三章则几乎达到雅正了。东莞岁朝，卖食老妇所唱歌头曲尾的，叫汤水歌。寻常盲男女所唱多用某记，其

译歌词多达数千言，既有雅正也有俚俗，既有贞洁也有淫靡，随着主人的指令而演唱。有时用琵琶和蓁子打节拍，儿童所唱的用于嬉戏，称为山歌，也叫歌仔，大多类似词曲的音调，歌词虽然细碎，却也极多艳丽美好的句子。大致上粤语柔和而直率，很接近吴越方言，发于唇舌之间，不清晰而浑浊，应当属于羽音。歌声清婉流利响亮，舒缓悠长且富有情感，听的人也多被感动。当地风俗喜好唱歌，男女老少受天性触动，即使未曾亲眼见过诗书，也能随口唱和，自然合乎韵律。有人说粤歌起源于船夫的女儿，其愿辞难以理解，用楚语翻译出来，如“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”，那就极像《离骚》了。广东本来就是楚地的南边后裔，难道屈原、宋玉的流风余韵，大多浸润在妇女女子之中吗！

译潮州人用方言演唱南北曲的，叫做潮州戏。潮州话类似福建话，多有声调而无文字，有一个字却演变成两三个字的情况，其歌声轻快婉转，介于闽语和粤语之间。其中有些没有文字，仅靠口耳相传，曹好认为这是新调的，也叫畲歌。农夫每到春季，妇女和孩子以数十人计，去田里插秧，一人敲着大鼓，鼓声一响，众人齐唱，整天不停，这叫秧歌。南雄的风俗，每年正月，妇女在月下摆设茶酒，用竹箕罩住，用青帕覆盖，将一根筷子倒插在箕上，左右两人拉着它写字，询问事情的吉凶，又画花样，这叫踏月姊。让未嫁的年轻女子，边拜边唱，当箕变重时，神灵就来了，这叫踏月歌。长乐妇女，中秋之夜拜月，称〇月姑，她们的歌叫月歌。蛋民也喜欢唱歌，婚礼当晚两船相合，男方歌声胜出的话，就拉着女方衣服过船。黎人聚会，就让歌郎开场，每唱一句，用两指上下击鼓，听众齐鸣小锣伴奏。他们的鼓像两节竹子而腰部细小，涂上五色漆，描金画杂花，用带子系在肩上。歌郎唱完，歌姬才慢慢唱，击鼓也像歌郎那样。他们的歌大体讲述男女之情，用来取悦神灵。

东西两粤都崇尚唱歌，而西粤土司中尤其盛行。邝露说：峒女在春秋时节，在山中布置花果笙箫，用五色丝线制作同心结，以及百纽鸳鸯囊带在身上。挑选年轻貌美的，结为天姬队。天姬，是峒官的女儿。其余的三五成群在山巅水边采集花草，以歌唱为乐。男子互相踏着歌步前往，相投合的就整天唱歌，解开衣服结下襟带互相赠送后离去。春歌在正月初一、三月初三，秋歌在八月十五。三月的歌叫浪花歌。赵龙文说：亻〇风俗最崇尚唱歌，男女混杂，一人唱百人合。他们的歌与民歌都是七言但不押韵，有的三句，有的十余句，专门以比兴为重，而在布局立意方面，有远远超出民歌之外的。比如：“黄蜂细小螫人痛，油麻细小炒仁香”。又说：“行路思娘留半路，睡也思娘留半床”。又说：“与娘同行江边路，却滴江水上娘身。滴水一身娘未怪，要凭江水作媒人”。亻〇语不能完全听懂，翻译如下。修和说：狼人的风俗，年幼就学习唱歌，男女都依靠唱歌自行匹配。女子成年，放任她们在山野，少年跟随的有几十人，依次唱歌，看女子歌声回答的意思，而一人留下，彼此互相赠送。男子送给女子一根扁担，上面雕刻几首歌词，字像蝇头一样小，间杂金色彩色的花鸟，涂上漆精使字迹不脱落。女子赠送男子绣囊锦带，约定为夫妇，于是请媒人用苏木染槟榔定下婚事。婚礼当天，歌声震动林木。他们的歌常写在扁担上，狼人的扁担用榕木制作。又用五彩<齿介>做成方段，<齿介>处花纹像鼎彝，歌与花鸟相间，或两头画龙。亻〇则用布刀写歌，布刀，是织具。亻〇人不用高机，没有箸没有枝，用布刀兼用。刀刃用山木制作，形状像刀，比布的宽度长，两端尖锐，背部厚实而扌〇，像弓的弧，刃像弦而薄，挖空背部的腹部以纳入纬线，而{宛心}其锐，而吐出来当作梭子。纬线既吐出，就两手攀住两端当作箸。歌常写在刀上，间杂五彩花卉，涂上明漆，赠送给所爱之人。僮歌与狼人颇为相似，可长可短，有的织歌在巾上赠送男子，有的写歌在扇上赠送女子。他们的歌也有《竹枝歌》，跳舞则用被子覆盖头部作为桃叶舞。有咏者说：“桃叶舞成莺〇〇见，竹枝歌就燕呢喃”。

○采诗歌

古时候男子六十岁，女子五十岁，没有子女的，官府供给衣食，让他们采集诗歌，从邑传到国，国上报给天子。我们越地的妇女，雅好作歌，谣诗多有抒发情感而合乎礼义的，可以流传后世。大概教育妇人女子，没有比诗更好的了。如果能让老妇采集进献，像古制那样，使闺门之内，无论上下贵贱，都采用风气端正的，配上管弦，一歌一咏，以陶冶性情，这也是王化的一种辅助。考察《风》中端正的开始于《关雎》，是文王妾媵所作。文王善于运用情感，而宫中的人知道，没有得到淑女，就寤寐展转思念，得到就用琴瑟交友，用钟鼓取乐，不是文王不能有这样敦厚的德行，不是宫中的人，不能形容其风流。古时候妇人女子能诗被圣人收录的，以此为首。那么诗歌是妇人女子的事，所贵在贞洁，贞洁就可以流传而已。

●卷十三艺语

○白沙书

白沙先生擅长书法，他的《书说》说：“我的书法常在动态中求静，放开而不放开，停留而不停留，这是我所以妙在动态的原因。得志不惊，困厄不忧，这是我所以保持静态的原因。守法而不拘泥，放纵而不流俗，拙朴而更巧妙，刚强而能柔顺，形体确立而气势奔放，意蕴充足而奇趣溢出，用来端正我的心，用来陶冶我的情，用来调和我的性，这是我所以游于艺的原因”。甘