卷之二

译唐人的书法都回腕宛转、藏锋用笔，能够使笔锋停留稳住，不直率流滑，这是书法家世代相传的秘诀。即使只是书法，也就是画法，用笔同样应当领会这个意思。晋人的书法取神韵，唐人的书法取法度，宋人的书法取意趣。有人说：“意趣难道不胜过法度吗？”不是这样。宋人只是把自己的意趣写入书法，并不是能够得到古人的意趣。然而赵子昂纠正了宋人的弊病，连自己的意趣也不再使用了。这一定会受到宋人的呵责，大概是被法度反过来支配了。唐人的诗律和他们的书法很相像，都以浓丽为主，只是距离古法稍远了。我常说，晋人的书法没有固定门径，唐人的书法没有姿态；学习唐人，才能进入晋人的境界。晋诗也像晋书，即使有陶元亮的古朴淡远、阮嗣宗的俊爽，在书法中也不是虞世南、褚遂良所能相比的，因为它没有固定门径。因此写到唐人诗时顺带说起这些。褚河南的书法像瑶台仙女，不能免于绮丽柔靡；但他本人却以大节著称，正如所谓宋广平铁心石肠，而写出的辞赋却格外妖冶艳丽。颜鲁公的碑书如同他本人，所谓骨气刚劲，像端正之人和正直之士，令人凛然不敢侵犯。然而世人所看重的只是他的行书，如《争坐位》《祭侄》《蔡明连》《刘太冲》《马病》《鹿脯》《乞米》等帖，最为显赫有名，直承二王而超过唐人，大概是因为气格胜过他人，笔势磊磊砢砢，不受规绳束缚，最是端人正士的本色。对痴人不能说梦话；一说到端人正士，他们便写成算盘珠子般呆板的书法，怎么能使木佛放光照耀诸天世界呢？颜常山兄弟具有忠义大节，只有褚河南可以无愧于他们。然而鲁公的书法郁勃奇宕，并不像登善那样有瑶台仙女般娇媚自喜的姿态。大概两人的书法本来同样用功，只是鲁公经历艰难危急，使他的气势更加充沛罢了。又不知道褚河南进入长沙后所写的书法，会变成什么样子？东坡先生的书法，世人说他学习徐浩；依我看，其实出自王僧虔。但东坡只是采用王僧虔的结体，其中又夹杂偃笔，还杂用颜常山的笔法，所以世人不知道它的来源。即使米海岳的书法，也是从率更学习而来；晚年一变，便有冰寒胜水的奇妙。书法家没有学习古人而不发生变化的。大字难在结构紧密而没有空隙，小字难在舒展宽绰而余韵有余，这还不是确切的论断。若按米老所说“大字如小字，小字如大字”，就是以气势为主，比较接近笔法。如今榜书如米老所写的“宝藏第一山”、吴琚所写的“天下第一江山”，都在赵承旨之上，即使颜鲁公也应当让出席位。他们之所以得力，正在于写小行书时就留意结构。书法家的结字，画家的皴法，懂得其中一点便能贯通全部，差错一点也会处处差错，实在不是俗人所能理解的。我十七岁学写字，二十二岁学画画，如今已经五十七岁了。有人过分称许我，我自己校验比较，觉得很不像米颠那种自我欺人的话。大体说来，我的画与文太史相比，各有长短。文太史精细而工整，这是我不如他的地方；至于古朴典雅、秀润清逸，我又比他高出一筹。与赵文敏相比，也各有长短。行间茂密、千字一体，我不如赵文敏；若论临摹历代名家，赵文敏得到其中十分之一，我得到十分之七。又因为赵书熟练，反而流于俗态；我的书法因生疏，反而有秀美的光彩。赵书没有不经意之作，我的书往往率意而成。等到我用心经营时，赵书也要输我一筹，只是我这样用心经营的时候少罢了。古人说：“王羲之临池学书，池水都变黑了；假如他沉溺于此到了这种程度，当然应当胜过别人。”我对于赵文敏也是这样。米老说：“我的书法没有一点王羲之的俗气，我的画也没有一点李成、关仝的俗气。”然而世人始终没有认可他。只怕我对自己的评价，也还像怜爱孩子而察觉不到他的丑处一样。邢子愿侍御曾对我说：“王羲之以后，就应当以赵文敏为法则。直接承袭唐宋人的，都只是旁支罢了。这并不是我厚重推许赵文敏的书法；他的毛病在于没有气势。他所学的王羲之，还停留在形体之外。王羲之雄健秀美的气韵，赵文敏没有得到，怎么能够接续山阴的传统呢？不过，赵文敏真正可以流传的地方，是自成一家，远远看去就知道是赵氏笔法。若不是这样，鲜于枢、康里巎巎就足以和他并驾齐驱于书坛了。” 古人写字，一定不摆成端正的格局，大概是把奇崛当作端正；这就是赵吴兴不能进入晋唐书法堂奥的原因。兰亭序并不是不端正，但它纵逸跌宕的用笔处，无法寻找固定的痕迹；如果只求形体相似，反而会越临越远。柳公权说：“笔画要端正，还须善于学习柳下惠的人来参证。”我学书三十九年，才体会到这一层意思。今年游览白下，见到褚遂良的《西升经》，结构遒劲秀美。在《黄庭像赞》之外，它还另有用笔的思致，米元章认为是经生的书法；又说这是一件很好的伪作。我曾想用顾虎头的《洛神图》换它，主人急于要朱提钱，我无力购得，于是它落入商人手中，就像美人被沙叱利拥走了一样。书家把豪放洒脱而有气势、能够自己组织构造作为最高准则。《西升经》虽然俊秀妩媚，可惜受法度拘束，所以米漫仕并不十分欣赏。若子弟们能学习它，也可以迎合世俗，于是写小楷把它记下来。行书写十行，还抵不上楷书写一行，这是米南宫的话。偶尔这样做，是为了收敛浮躁之气。写完这张纸，前后共十次起身面对客人，孙虔礼所说的“神情怡悦，事务闲适”，确实很难做到。苏端明画古木竹石赠给贾耘老，想让好事之家每月供给他米粮，周贾正在这样做。我书画侥幸得到当时的名声，用来滋润故人枯槁心肠的，也有不少。又有吴子伪造我的笔迹，借我的姓名在四方流传；我所到之处，士大夫往往拿所收藏的作品给我看。我明知是假的，却不加辨说，这是留待后世子云来判断。不知苏公是否也有这种事？苏公喜欢替人写字，只要几案上放着精笔，铺好张纸白绢等待方便，乘兴时就写；若专门求他的字，反而一定得不到。我也不喜欢别人当面要求我写字，即使勉强答应，也不能写得好。至于俗人自称懂书法的，我一概不应酬。从前阮居士亲手给木屐上蜡，说：“不知道一生能穿坏几双木屐。”我从十七岁学书，如今已经七十二岁了。不知道一生耗费了多少纸，写秃了多少笔？我在礼部任职时，高丽进贡使者打听到我坐在堂上，便说这是奇异的事情。想来我的笔迹也流传到他们那里了。又有同年夏子阳黄门从琉球回来，追着请我写字，以便应付琉球使者，说：“我国中所珍视的东西，就像《白集》故事所说的那样，不如中原诸夏，或许正在这里。”〔原文数字、纪年保留：七十二人〕 我专心于丹青，却不知衰老将要到来；富贵对我来说，就像浮云一样。老杜这句话很值得品味。他又说：“可惜功名违背心愿，徒然只见书画流传。”这话似乎仍未免带有世俗的心态。

译我的书法没有什么不临摹的，最得意的是小楷，只是懒得提笔；我流传于世的只是行书、草书，而且多半不是用心经营的作品，不过是草率地应酬罢了。假如正好遇到我得心应手的时候，便不能说我追不上晋魏，绝对不会落在唐人之后。卢鸿字浩然，又称鸿乙。我题《戏鸿堂帖》说：“高飞入冥境容易放纵，高处戏弄沧海；书法家中的奇妙将才，正可以由此开创源流。乙堂或许可以免受斥鷃讥笑，正是用这个典故。”严君平被称为冥鸿，钟元常的书法像飞鸿游戏海上。又有宋代刘次庄的《戏鱼堂帖》，而卢浩然还有《草堂图》流传于世。孙虔礼所称许的书法有五种，与我相合的是没有感受；与惠殉相合的是有所知晓；又没有违背形势、屈曲乖张的毛病。我身为士大夫，只以此为乐；一生中的赞誉和毁谤，都不是我所要过问的。我的书法，似乎可以直接接近赵文敏，只是少了他的老练。赵子昂的熟练，又不如我具有秀润的气韵。只是我不能多写，因此在这一点上让吴兴领先一筹。画则形体具备而规模较小，总的说来，我也是三百年来有眼力的一位画家。醉后磨墨一斗，用三文钱买的鸡毛笔写下这篇文字，迅疾如追风逐电，丝毫没有凝滞之处，全是颜尚书、米漫仕的书法意味。懂得书法的人看了，应当会有知音。回想我写这篇文字，是甲辰年冬天。当时我刚接到楚中的任命，困顿不振，不想出仕，很是想起山阳的那句话：可以在这里终老，于是写下文字来表明心志。今年秋天解下官印归来，虽然比彭泽令归来晚了八十天，但再次展开这卷书看，多少可以不感到惭愧了。听说于蕃对于我的书法有昌独那样的嗜好，应当写一篇告墓文赠给他。丙午年除夕前两天，想看雪却没有下雪。我家有王右丞、郭恕先的《雪山图》，必须等下雪时才挂在墙上观赏；今年还没有试过。于是终于写成《雪赋》一篇。如果上元节没有月亮，就应当点燃蜡烛写《月赋》。从前有人认为《剧奉》《美新》是后人伪作；这篇《太玄赋》又是辨明真伪的公案，所以把它写下来。我天性爱书法，却懒于端庄自持，很少写到成篇。虽然没有一天不拿笔，都是纵横书写、断续随意的杂乱语句罢了。偶然把册子放在案头，于是时时写作各种字体，而且多半抄录古人雅致的语句。才觉察到自己一向放纵任意，实在不是恭敬谨慎的道理。然而我不喜欢书法的名声，所以作品中略有淡泊之意，这一点我自己也知道。即使前人写字不苟且，也免不了受名声驱使。文待诏每天早晨必定写一卷《千字文》，我写这卷前后用了七年，纸堆成山，砚墨磨成臼，看来没有希望了。书法之道怎么能够进步呢？《千字文》总共写了四年，前后时作时止，笔墨之间间隔很久，几乎像写一部大藏经。如今到了延津，才把它写完。我自恃在山中有许多空闲，竟然还不如官府文书之余暇，这是我对不起嵇叔夜的地方。江右甘侍御雨把所收藏的鲜于伯几书写的《老杜茅屋秋风歌》给我看，我替它写了跋，又临摹了一卷。侍御很惊讶我竟然降低身份去做这件事，却不知道我是因为降低了自己的标准才写的，所以记在这里。陶隐居所说的这个人，或许就是许先生。如今《阁帖》中有很多许氏书迹，黄长睿、米元章各自辨正其中的错误。何况王著凭借秘殿藏本来仿写摹刻，更加失真。我曾说古帖不足以学习，学书必须见到真迹。谨以此附录陶隐居与梁武帝论书的启。〔原文数字、纪年保留：一人〕 这是吴太学汇集我的书法、填补廓线后刻入石中的作品，因为我不耐烦多写。过去蔡君谟写《昼锦记》，每一个字都写几十遍，选择合适的保存下来，名为《百衲碑》。我乡里的陆文裕公写一张纸，曾废弃十多张，可见书家不愿让人看见自己的瑕疵到了这种程度。如今我保存下来的字很多，废弃的很少，使太学能够把我的疲兵收拢起来，动辄编成一军；这说明我实在不善于隐藏瑕疵，太学也不能替我遮护。不过，他这样勤苦经营，所期望的是借吴太史的文章流传不朽，吴公实在做的是孝子的事情。（吴宪副养微行状） 不知不觉被利欲所感动，是这篇文章的纲领；若不是这一点，怎么能使守礼法的人心服呢？颜光禄的诗说：“刘伶善于闭门自守，纵情任性而灭绝耳闻目见；酒徒本来就不是容易承担的。” 弇州公曾经斥责唐宋人的文章。像这篇文章，如果到四部稿中去搜寻，曾经有一篇吗？王公尚且如此，何况那些像蚍蜉撼大树的人呢？（杜樊川《晚晴赋》） 韩退之的《桃源行》说神仙之事渺茫，子瞻沿袭这种说法，认为渔父所见的只是躲避秦乱的人的子孙，他们世代居住在武陵；王右丞这首诗实在是被陶渊明误导了。不过，韩退之的侄子韩湘列在仙人名籍中，子瞻一生又喜爱追求飞升，长生之说是博通之士的一种蔽病，为什么偏偏对武陵人表示怀疑呢？王右丞写这首诗时十九岁，到了中年爱好道术，晚年又有“白发终究难以改变，黄金也不可能炼成”的话，应当也会对韩、苏两位公的论说有所体会了。蔡忠惠公进献小团茶，竟然受到苏文忠的讥刺，说这与钱思公进献姚黄花相同，丧失了士人的气节。然而宋代君臣之间情意和睦，这件事仍能体现出来。而且君谟并不是把贡茶送入宠臣之家，只是用来点缀太平世界，算是一件清雅的事情罢了。东坡书写欧阳公的滁州二记，可以看出欧阳公不肯写《茶录》；我用苏氏笔法替公书写，算是替他忏悔。否则，蛰龙诗句几乎要遭受汤火之刑，这有什么罪过呢？凡是发表议论，不要过分违背人情就好。张循王的孙子镃舍弃住宅建寺，并作发愿文，集取米元章的书法写成，流传于世，至今已有五百年。寺院废毁后又复兴，是我朋友吴中丞本如任方伯时以坚固城池般的力量促成的。径山禅师慧空如今来主持此山，将要引导同道发四十八愿，把众生视钱财如脑髓一般珍惜。过去深山穷谷中，尚且有衔花的鸟；如今虽处于四通八达的大国，仍然像缘木求鱼一样。事情实在艰难，但张公的愿力能够感动五百年后的官员，慧公的愿力又有什么难以使当世长者相信的呢？慧公努力吧。今天读周密的《烟云过眼录》，其中有陶隐居写的小楷《黄庭外景经》和《大洞经》，这两部经还没有石刻，怎么能说是真迹呢？又有杨凝式书写的《千字文》，如今都没有流传下来；由此可想见元末明初，法书还算是衰微中的盛况。如今东南一带，只有晋陵唐氏、姑苏韩氏、绣水项氏的收藏稍微丰富，也渐渐受到好事者的觊觎；除此之外，寥寥无闻。我游历天下，常常行经千里之地，却找不到一卷一帖值得入眼的书迹，真想仿照米老写一部《宝章待访录》。

译罗大弦《鹤林玉露》谈山居闲适的趣味，足以启发人的觉悟，只怕仕宦之流会认为这是不近人情的话罢了。我自从离开春明门以来十多年，每天都身处这种境界，深深懂得其中的趣味，所以时常写下它；却不敢把它送给贵人，只有同我爱好一丘一壑的人，才替他们指出来。所谓一天的清福，是上帝所吝惜给予的；我们不可不知足，只是要被通达的人讥笑了。诗家把曹氏父子尊为三位祖师；若论文章品格，只有陈王曹植配得上。萧统《文选》所收的表、书，都声调谐和，体制含有《风》《雅》的意味。没有哪一篇像子桓这篇那样，气势险峻而节奏短促，若分若合，萧散缥缈，可歌可舞；它开创了晋人清谈的端绪，洗去了扬子云文章艰深的习气。曹子建怎么能够独占八斗才华呢？这确实让弟弟难以承受。每到暮春上巳日，我就写一通《兰亭叙》。今天船停在泖上，从书箱中找出乌丝唐笺，只能写行楷，于是写下这篇序。从正月到现在，两都的士大夫还没有等到黜退幽滞、任用贤能的时机；群鸟飞翔刺天，黑风颠簸激荡，人人都自身难保，哪里知道还有什么被贬斥而不为人知的安适呢？在这种时候写《盘谷叙》，比写《兰亭》好得多。今天偶然读到山谷老人的题跋，随意写了几则。他推重东坡，使人可以想见千古以来的交谊。李伯时、米元章在追究元祐党籍的日子里都背叛了山谷，当时舆论轻视他们，这件事反而更加提高了山谷的声望。世人为了片刻的富贵而出卖朋友、排斥贤者，甚至有人替这种人增添羽翼，后来又反过来与他为敌；他们对于忠孝的大节还有什么可说的呢？丙辰年二月十五日，偶然写下这些话，仿佛成了一种诗谶。这年八月二十日又重新题写，以记心中的感慨。范希文的《岳阳楼记》，宋人还认为是传奇文。东坡的《醉白堂记》，简直像韩愈、白居易的评论。文章家看重文章体制，就像这样。至于范希文所说的“先忧”，那就不愧于他对自己的称许了。宋代古文，实在是由范公推举尹师鲁而开创的；并且范公的书法极像《乐毅论》。虽然文章和书法并不是尊重范公的根本原因，但在这两门道中，他未尝不是当之无愧的名家。蔡忠惠公书写这篇记，每一个字都改写几十遍，保存其中合意的，才达到颜碑的十分之七。今天得到宋代拓本中徐季海所书的《洺州府君碑》，便取其意来写这篇文字，好像用黄金铸造模子，少伯一下子铸成，只因快速完成而自我满足，并不计较工巧还是拙劣。（《昼锦堂记》） 我曾经写过《古诗十九首》，从钟繇、王羲之直到苏轼、米芾，分别仿效他们写成十九种字体。山东许尚宝有一本，新安门生方冑子也有一本，加上这本正好三本。不过这一本不采用各种字体，似乎没有忘记歧路亡羊的道理。我在朱阳舟中拜会陈琪华馆丈，谈到义兴吴文肃家收藏的米元章所书《离骚经》，世世代代把它当作珍宝。大概李文正只是题作这个名称罢了，我却独自给它命名为蔡元长书。然而沅水的兰、湘水的芷，不应当辱没在奸相的笔下；我明知不是米元章所书，却仍这样命名，正是权宜的说法，并非真实结论。琪华馆丈赞同我的话，又说“苏、黄、米、蔡”中的蔡正是蔡元长；如今把它归入君谟《书谱》中，自有史家褒贬之意。姑且记在这里。鲸鲵一再吞食，海神震惊。大中丞张公早年接受圯桥所得的一卷兵书，亲自统率越地六千军队，筑台观、献俘虏，并以射杀老虎来验证应兆。张公因此写了这首诗。春容典雅宏大，像杜陵《缚鸡篇》；气势郁勃雄奇，像昌黎驱逐鳄鱼的文章。他宽衣缓带而临敌，登高又能作赋，大概兼有这些长处。用拙劣的书法写在篇首，详见图。（《张中丞射虎行》跋） 这是赵文敏替仇山村所写的字，我得到真迹后，按自己的体会加以仿写。后面有鲜于太常的跋说：“子昂这件书法，深得李北海的笔意，与他应酬人情所写的其他作品不同。”由此可知，古人把偶然想写的作品看作一种合法的书法境界。出自精妙的手指，纵横之间都自然合于法度。王右丞的应制诗，正合昌黎所说：“使人愉快欢乐的词句很难写好。”这话并不是针对王摩诘说的。古人才华高超，本来没有什么体裁不适合。裴将军舞剑，张长史运笔，吴道子画变相，都是颜鲁公一类的人物。因为观看颜鲁公的真迹，便临摹了它。娄水王尚书家收藏颜鲁公赠给裴将军的诗，我曾临摹过几卷，这是其中的一卷。如今为伯应所得，伯应是从他父亲的幕府中带来的。所谓“剑舞跃动如游走的闪电，随风盘旋又回转”，我还曾在海上舟师中见过这种情景，哪里只是公孙大娘的浑脱舞能够助长书写的兴致呢？我的拙劣书法越看越惭愧。这是米元章的行楷《阴符经》，世上没有别的刻本，只有晋陵唐君俞收藏有宋代拓本，我的朋友陈懿卜把它摹刻入石。米老自称一生以临书为功课，不知写过几十本，但经文中时时有脱漏错误。唯独所谓“三盗既宜”一句，改作“三盗既冥”最好；这一定有所依据，不是凭空杜撰、随笔乱写的。这是李后主的词，刻在淳熙《秘阁续帖》中。后主传下来的揩镫法七个字，世人很少能够得到。词意凄凉哀婉，确实是亡国之音。然而在词坛上，他仍不失为南面称王的大家，足以让周美成、秦少游一类人做他的属官。李后主书写太白诗，出自欧阳率更、蔡京师的题跋。徽宗的书法、绘画，都采用这种笔意。我家有《雪江归棹图》，楚公的跋也正是这种风格。一定要用散卓笔，才能写成。东坡的《大江东去》词，旧名《念奴娇》，后来又改名《百字令》，再后来才称为《赤壁》。我用胡浩然、宋谦甫删节撮取二赋的办法来处理它，两篇赋之外各自增出二十多个字，所以限定字数写成这样；字面没有出入，但腔调不免有出入。不过下阕可以传达东坡的神韵。东坡取法的忌讳不在口头，而在笔下。文与可曾经规劝他作诗，经过诗狱之后，他反而更加喜爱作诗。前赋把曹孟德比作当时的宰相，所以说“时宰欲杀之”；当时的宰相已经过去了，这篇赋却自古至今常读常新。东坡这首词的下阕，是感伤自己不如周瑜那样遇到明主；这与子美一饭之间也不忘君主的心意相同。《灯咏》三百篇，把花影看作纷乱之象。这正是通达之人的宏观见识：人世间值得歌唱、吟咏的事情，哪一件不是花影？难道只有观灯才是如此吗？（跋王观察《花影诗》） 唐子畏的诗说：“杜曲的梨花像杯上的雪，灞陵的芳草像梦中的烟。”又说：“秋试榜上的才名列在第一，春风中醉倒在脂粉场上千百次。”这些都学习白香山。以子畏的才华，何必凭解元的身份自我夸耀呢？这也就是唐人所说的：“今天心胸旷达，春光无边，却免不了受到器量狭小的讥刺。”

译陈思王的诗说：“大丈夫立志于四海，虽相隔万里仍如近邻。只要恩爱不亏，在远方也会一天天更加亲近。何必一定同睡在被帐之中，然后才能表达深厚情意？忧思积聚成疾病，难道不是儿女般的仁慈吗？”这可以用来说明文通的这篇赋。陆鲁望转而从中取意说：“大丈夫并非没有眼泪，只是不把它洒在离别之时。面对酒樽伏剑自尽，以游子的愁容为可耻。这也正是铁中铮铮的硬骨头。” 小楷很难写得工整，米元章也只有行书和押署写得好。他曾奉命仿《黄庭经》写一卷《千字文》进献，如今看他的笔迹，只是以研媚飞动来取姿态罢了。邢子愿对我说：“王羲之后，只有赵吴兴得到了正统衣钵，唐宋人都比不上。”这是说赵吴兴的楷书得到了《黄庭经》《乐毅论》的法度，确实很多；但其中也有刻意描摹之处。我稍微反过来取法吴兴，而出入于王献之；在共同擅长的地方不如他，唯独在超过吴兴这一点上胜过他。我年轻时写小楷，刻意描摹世间流传的《黄庭经》《东方赞》；后来见到晋唐人的真迹，才知道古人用笔的精妙，绝不是朱砂石刻本所能传达的。既然参酌取正于王献之、顾恺之，便自成一家，于是看到自己从前写的《月赋》，随意题记几句。我很久没有写蝇头小楷了，偶然想写，便把这篇赋写完。大体上是学习《女史箴》的笔法，这种笔法如今人们很少见到，不知道我所取法的来源。（《雪赋》） 悲秋是作赋家的鼻祖，季札观乐听到《韶》才停止；要做继承者，不是很难吗？欧阳公却在宋玉之外另造出一种奇篇，虽然完全除去了陈旧的语言，而典雅法则森然完备，实在是因为他深通六经，所以可以把屈原当作奴仆来役使。宋人还有说欧阳九不读书的，这是什么话呢？（《秋声赋》） 高丽侧理纸上有凸起的界线，因此就利用它来书写。即使是黄素纸、写《黄庭经》的织纹纸，做成朱丝栏，也不过如此。孙虔礼说纸与墨相互发显，成为书家的一种配合，确实是有道理的。这篇书法作品所在的地方，应当以“鹪鹩”命名馆舍；懂得知足便不会受辱，这样就可以安然具有凤凰之德。（书《鹪鹩赋》） 仲宣的《登楼赋》，写于依附刘荆州的时候。我到了荆州，寻访它的遗迹，只有城楼上刻着这篇赋。这篇赋也不是古代名家所书，不如曹娥碑那样有王羲之、李北海的笔意。过去我曾把《黄庭经》《乐毅论》的真书写成大字匾额，题写匾额时每次悬挂起来观看，总觉得写不好；由此领悟到小楷的笔法，想要把它展开到方丈大小，关键正在于尽情发挥气势。题写匾额如同写细字，也要跌宕自在，只有米襄阳接近这种境界。米襄阳年轻时不能自立，家中专门从事摹帖，人们称他的字为“集古字”，已经有人规劝他说：“必须得到气势，才能流传。”说的正是这个道理，所以写《舞鹤赋》时提到它。白太傅是唐代通达之人，在出仕和退处之间，很有陶渊明的气概。读《长庆集》足以令人觉悟；这篇赋是他初次参加省试时所作，已经接近闻道之人的境界，不必等到参访鸟窠禅师之后，才写得出《八渐偈》。（《动静交养赋》） 东坡书写唐林夫赠砚一事说：“我走到泗州，见到蔡景繁；他把唐林夫的书信托人带给我，还有一枚端砚、半螺张遇墨。砚台非常好，只是小而且凸起，磨墨很不方便。制砚的人大概是想等待几百年以后仍然有人使用这方砚吧，因而只考虑便于磨墨。制作一方砚台尚且要以几百年作打算，做事情却不替明天打算，难道不是大大的糊涂吗？（《书砚铭》） 《击壤诗》说：“争先走小路，机关险恶；退后听人说话，滋味悠长。”白香山说：“今生不把自身度脱，还要到哪一生来度脱此身？”永明说：“天下人难道都不为身后考虑？有谁暂且省察身前的空虚？”这些话都是崔子玉这篇铭文的宣扬和发挥。西京的十个人，侯爵中显赫的那些人，都有完整的史传。假若歙王、吸也一定有一时的功劳；太史公不为他们作传，后世万代便无法举述。所以知道建立汗马奇功，必定要借助文章记载，才能更加显重。又有列侯一百四十三人，这是吕后当朝时陈平、曲逆侯所排列的次序。颜师古认为从第一到第十八是十八侯，其中排斥项羽、兴复刘氏、诛韩信、灭彭越的功劳最为显著。由于这些是吕后所收录的人，后来便不把当时那些人列入其中，竟没有一个男子替他们申诉冤屈。就像唐代有人捶碎韩昌黎的碑一样，也值得叹息。说到这里，只有范少伯值得用黄金铸成。子房虽然跟随赤松子游仙，却早早落在第三位，有了像樊哙后来居上的羞耻。（《十八侯赞》） 这是我庚子年临摹《阁帖》的作品，共五卷。一卷是我的门人魏澹明工部请求的；拿出其中一卷给东昌许周翰太守收藏，如今只剩一卷。另一卷不太完整，也被朋友分割，渐渐散失殆尽。这两件谢氏书法也只是其中的残余。俞彦直用高丽纸请我写字，但因为忙于催促装束的事情很多，应酬之余总没有空闲，于是捡出箱子里孙虔礼所说“神怡务间”中称许的合意作品，用来应付他的请求。盐官陈奉常家收藏米襄阳的真迹，米公感慨激昂，自以为世上没有知己，难道唯独没有想到子瞻称许他清高脱俗的诗、精妙入神的字吗？大概绍圣年间时移事变，朝廷禁止苏轼、黄庭坚的书迹，米公也忌讳谈知己，交游情态竟到了这种地步，更何况蔡天启、二杨那些小人物的鉴赏呢？只是他的书法在逸韵中法度森严，我临摹了一遍。己巳年，武林邹孟阳来山中拜访我，见到这卷字，立即瞪大眼睛叫好，说是米颠的作品，用米家笔法书写，真是雅称双美，便收入箱中。回去给懂行的人看，只怕免不了被讥笑为有痂癖。（《临萧闲堂帖》） 我见过怀素的一件法帖，说：“少室山中有神人藏书，蔡中郎得到它。古人完成书法，想让它晚于天地而出现，他们持重到了这种程度。”如今的人早晨才学着拿笔，晚上就已经刻石流传，我深深鄙视他们。清臣把所收藏的我的书法摹刻出来，其中充分显示了他长期的习惯和苦心；这还只是我率意写的字，他却将它刊行于世，使我非常害怕。不过，我学书三十年，不敢说已经进入古人书法的深奥境界；但书法到了我这里，也确实发生了一次变化。世上若有眼光明亮的人，一定能理解其中的奥妙。于是写下各种字体，以满足清臣的请求。（《酣古斋帖》） 苏端明遇到好纸和精笔横放在几案上，便会自己不停地写字。有人来索要书法作品，他往往发怒而不答应。近来祝希哲也是如此。我虽然喜欢书法，却从不主动创作。每逢天气晴好、窗下闲适时，被人强求而答应写字，往往只是当场率意涂抹。哪里知道后来竟全都被刻入石中，连一点机会也没有保留自己的拙劣之处。正好因观看《书种》续刻，题写这些话。

译大慧禅师谈参禅说：“譬如有人拥有百万资财，我把他的财产全部登记没收，还要向他追讨债务。”这句话很像书法家所说的关键诀窍。米元章说：“如同撑船通过湍急的水滩，用尽气力，船却不能离开原处。”书法的妙处在于既能合，神韵在于还能离。所以所谓“离”，不是欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷这些名家的技巧，而是一定要脱去王羲之这位老祖宗的习气，因此很难。哪吒拆骨还给父亲、拆肉还给母亲；如果另无骨肉可还，还谈什么虚空粉碎？直到这时才显露出完整的自身。晋唐以后，只有杨凝式懂得这个诀窍。赵吴兴连梦也没有梦见过。（《蒹葭帖》） 我年轻时学习钟太傅的书法，很有些形体上的相似。后来得到韩馆师借给我的唐代拓本《戎辂表》临写，才知道钟书自有进入的路径。因为它还接近隶书体，不像王羲之以后那样姿态横溢，极尽凤凰飞翔、鸾鸟盘旋的变化。《阁帖》所收的《宣示表》《还示帖》，都是王羲之笔下的钟书，不是钟元常本人的钟书。只是看王世将、宋儋等人的墨迹，还可以见到其中的意味。辛卯年冬天，因临写《宣示表》而说到这些。单炳文评论《阁帖》，只取皇象《宣示》、王■〈礻冀〉的两表，不涉及二王书法，他的鉴赏精审到了这种程度。这大概就是怀素所说“王羲之实在不如钟繇”的观点。■〈礻冀〉的书法很像《宣示表》。唐相褚河南临摹《禊帖》的白麻墨迹一卷，曾收入元文宗御府，其中有“天历之宝”以及“宣政”“绍兴”等小玺。宋景濂用小楷题跋，我乡张东海先生曾在曹泾杨氏的衍泽楼观赏它；大概是云间世家所收藏的。笔法飞舞，神采焕发，可以想见王羲之真迹的风流，实在是稀世之宝。我从吴太学处得到它，每逢天气晴好便展开玩赏，总会心情舒畅。至于亲手临摹，只有一两卷而已，因为它实在难以临得相合。柳诚悬竭力改变王羲之的法度，大概是不愿与《禊帖》的面貌相似；所谓神奇一旦变成腐臭，正是因为要有意离开它。凡人学习书法，只以姿态取妍，很少能懂得这一点。我以为虞、褚、颜、欩都曾略有体会，直到自己学习柳诚悬，才领悟到用笔古朴淡远的地方。从今以后，不能舍弃柳法而趋向王羲之了。这是定武本，为项氏所收藏，是唐人摹写、北宋时刻石的本子。拿它与褚遂良摹本比较，二者有不同。赵子昂得到独孤东屏的两个本子，一个作十三跋，一个作十七跋，正是这一类本子；以藏锋为筋骨，至于取悦姿态则不予考虑。丙寅年中秋望日。《兰亭叙》在六朝时已经有刻石，我收藏的开皇本，是隋代刻的。唐文皇因为见到刻本，于是到越州辨才处访求真迹，得到以后，命汤普澈、冯承素、褚遂良、欧阳询各自摹写一本，原本与隋代本相似。不知宋代为什么唯独称定武本为欧阳询摹本中最接近真迹的一等，由此引起众人聚讼，甚至对点画、波磔之间逐一加以辨证。又有缺损五字本、缺损七字本，以及会前缀行本，有的缺字，有的鎏金，异同纷纷；王顺伯、尤延之等人各有说法，吴兴又沿袭这种做法，作十三跋、十七跋，独尊定武本。不知王羲之本人肯不肯点头呢？《兰亭叙》最重视行间章法，我临写时却与原本不同，知道会被那些聚讼不休的人呵责。然而陶九成记载《禊帖考》，还曾有人用草书体来临写它；实在不必拘拘地一模一样。如今人与古人的距离已经很远，难道关键还在行款吗？赵文敏临写《禊帖》，不下数百本；即使是我见过的，也非常多。我所临写的，一生都不能写完一篇；但假如能像文敏那样多写，或许也能找到进入之处。因为文敏还带有本人的笔法，学习得并不纯粹；我却想临得极像，这就是不同。随手写《禊帖》，竟然脱漏了几个字，这是因为平常不经常临写造成的。假使能像吴兴那样每天展开临写几十遍，哪里会有这种事呢？写下来以记我的惭愧。因为书写《兰亭叙》时有脱漏错误，便再写一本来校正；全都不对着法帖临写，只凭气势来写罢了。《兰亭叙》以行款最为重要。米元章得到褚遂良摹写的真迹，把它割截成袖珍帖，由此知道增补水鸟、截断仙鹤之类的改动，都不会造成妨害。米元章的书法多从褚登善那里悟入。褚登善深通《兰亭》，是唐代贤者中秀颖第一的法帖，大概就是他的衣钵。他把书法传给清臣，清臣应当珍重它。这个本子的起笔处，是唐人口口相传的用笔诀窍。米海岳深深领会了其中的意思，我乘船经过崇德县时看到它。定武《禊帖》中，只有贾秋壑收藏的达到一百多种，他让门客寥莹中缩写成小本。有人说唐代褚河南已经有这种小本。这一卷是我己丑年所写的，也是从馆师韩宗伯那里借来褚遂良摹本，缩写成蝇头小楷；只是它并不是定武帖。章子厚每天临写一本《兰亭》，东坡听说后，认为他的书法一定写不好。禅家说：“从门里进入的，不是自家的珍宝。”只有赵子昂临写的本子很多，世间流传的《十七跋》《十三跋》就是。世人只学习《兰亭》的外貌，却想借此脱胎换骨，实际上没有金丹。山谷的话与东坡意思相同，关键正在于能离能合之间。死守法度而不变化，就只是书家的奴仆罢了。因此临写这个本子并记下这些话。四月六日，经过俞彦直斋中，晴窗下饮新茶，又重新题写。我写《兰亭》都是凭自己的体会背临，从未对着古刻临写，仿佛抚弄一张没有弦的琴；觉得尤延之诸位君子纠缠于枝节，实在多事。这件法帖刻在淳熙《秘阁续刻》中，米元章所说“极像《兰亭叙》”。从前我在南都见过它，曾记住它的笔法。关于米帖，我说：“每个字都像高飞的鸟，气势奇特而又回归端正；藏锋之中如有铁，遒劲而萧散高远，差不多可以用来传达它的神韵。”后来听说它被上海潘方伯得到，又后来归王元美所有。王元美把它送给我的座师、新安许文穆公；文穆公又传给小儿子冑君。一个武官借去观看，便转手卖掉，如今收藏在吴太学用卿那里。不久前吴门拿给我看，使我二十多年积存的愿望一下得到满足，于是临写这个本子。我二十多年间常常写这件法帖，如今面对真迹，豁然有所领会。原来渐修之后还须顿悟，不是一朝一夕能够达到的。假如当时凭力量就能达到，即使不经过苦心悬想，也未必能与真迹契合。怀素说过：“心胸豁然开朗，疑滞顿时消除。”今天正是这种情形。当时是戊申年十月十三日，船行在洙泾途中；当天写了一遍《兰亭》及此帖，用官奴帖的笔意书写《禊帖》，尤其像找到了进入门径。赵吴兴的《兰亭》，与《丙舍帖》极其相似。官奴帖与《丙舍帖》，也属于同一家族。

译书法虽然贵在藏锋，却不能把模糊不清当作藏锋；必须有用笔如太阿宝剑斩截一般的意味。大概以刚劲锋利来取得气势，以虚和含蓄来取得韵味。颜鲁公所说“像用印压印泥，像用锥子画沙”，就是这个道理。仔细参究《玉润帖》，就能想通大半。宋高宗在书法上取法最深，可以从他把《兰亭》赐给太子命其临写一事看出。（下有逸文） 天下有几个人真正学习杜甫？谁能得到他的皮毛，又能得到他的骨髓？世人只学习《兰亭》的外貌，却想借此脱胎换骨，实际上没有金丹。老杜的诗正像王羲之的书，越学习反而越远。李邕说：“学习我，最终必定会死。”确实如此。今天写了各种字体，烦热□。平日面对客人提笔，每次仿写一种字体，不能写满一百字，只是每种略尝一口，仿佛穷尽五种技艺却都不精通。不过如果纸张还有余地，凉风吹拂着它，应当不止于此。商丞百里来访，没有辜负他的心意；不知道能不能像贾耘老以书法换羊那样呢？偶然背临钟繇、王羲之的楷书各一种，却丢失了原文句子，不能与原本相合。先太史的墓在震泽玙洋山，我每年拜墓，总要在灵岩村休息，住上十来天，偶尔摆弄笔墨来排遣寂寥。今年寒食过了几天，还没有茶，想在采茶后再到墓前带回去祭献祠堂。雨窗下兴之所至，临写钟繇、王羲之的楷书各几行；想到明日修禊的早晨，只恨纸上没有余地，来不及写《兰亭》了。唐人摹写王羲之真迹，以《十七帖》最为精妙。我临写了几十本，都被好事者取走，其中也有伪本。像这一卷颇合我的心意，于是把王方庆进献法帖的笔法参合进去使用。所谓《万岁通天帖》，就是这种笔法。我曾有王羲之《行穰帖》的真迹，共十五字，正是《十七帖》中的一种书体。后来武林杨侍御从安福传来《唐摹绝交书》，纸墨和用笔都与《行穰帖》相同。其中缺少“鸾”字，我才悟到这是王羲之书写、由萧斋摹写的本子，因为避“子鸾”的讳，后人却误认为是李怀琳的书法。侄孙彦京替我刻石，于是记下这件事。《十七帖》硬黄本，宋代曾由魏家、秦家收藏，淳熙《秘阁续帖》中也有刻本。我在京城时，朋友汝阳王思延得到硬黄本，曾完整临写一卷。后来在济南邢子愿冏乡那里见到所刻的石本，就是王思延的本子。我拿临写的卷子给他比较，子愿错误地称赞为临写得合适。只是他说，赵吴兴临写《十七帖》流落民间的，尚且不下几十本；希望我多临写一些，使它们足以流传。我因此时常临写此帖，却因懒惰始终不能多写。这是韩宗伯家收藏的王献之《洛神十三行》真迹。我在闰三月十一日登船，借来临写于初八日。那天朋友带酒来我旅舍拜访的很多，我便把琴、棋等物分组招待他们，因此得到空闲来仿写此帖。写成之后，形体筋肉都具备了，所缺少的是神采，这也没有什么奇怪的。文氏所藏二王帖中有《洛神赋》，称为王献之所书，其实不对。这是李龙眠所书，《宣和谱》所说“出入晋魏”并非虚言。况且李龙眠摹写古人作品时使用绢素，《洛神卷》也是绢本；或许原是唐人所书，李龙眠临摹它，所以才如此遒劲秀逸吧？总要拿《十三行帖》来衡量它。太令《洛神赋》的真迹，元代时还在赵子昂家中，如今虽然有宋代摹本，却再也看不到真迹了。今天写这四行字，也是依据唐代摹写的冷□旧迹；我在檇李项氏家见到它，于是取法其意，试用朝鲜鼠须笔书写。赵文敏从陈灏那里得到宋思陵的《十三行》，大概是贾似道购得的。前九行、后四行，凭悦生印可以考察。这是王献之的真迹，到我朝只剩下唐摹本了。不说神采，单是字形也已经不像原作。只有晋陵唐太常家收藏的宋摹本，是当今第一。曾在长安见过一次，临写其石刻本，遗憾赵吴兴有这样的墨迹，却没有完全领会其中的意趣。大概吴兴所欠缺的，正是《洛神赋》疏宕俊逸的笔法；假如我得到这种笔法，当然会大不相同。《乐毅论》本来是扇面上的书法，后人却认为是王羲之亲自书写并刻在石上的。梁代摹本与唐摹本的字形各不相同。淳熙年间《秘阁续》中的，是梁摹本；我家《鸿堂帖》中的，是唐摹本。另有一本唐摹本在长安李氏家中，曾请我题跋，文寿承也题过跋。大概贞观年间，唐太宗命褚遂良等人摹写了六本，赏赐给魏征等大臣。这六本从唐代流传至今，我还来得及见到其中两本。可惜梁摹的白麻纸真迹为新都吴生所有，我也不常临写《乐毅论》，平日只是以《大令十三行》和《洛神赋》作为最高法则罢了。柳公权的小楷《玄真护命经》，不知道它的来源。因为临写画像赞，才知道柳诚悬运用了其中的笔意，只是稍微加以劲健罢了。唐人的书法没有不出于二王的，但能够脱去临摹的痕迹，所以称为名家。世人只学习《兰亭》，又有谁能得到它的皮与骨呢？凡是临习书法的人，不可不知道这句话。从前见到晋人的《女史箴》画，传说是顾虎头的画笔；把分段题写的箴文附在画的左边，那么书写者就是王献之。王献之书写《女史箴》，没有听说过它的来源。孙过庭《续书谱》中说：“右军的《太师箴》，难道就是《女史箴》，后来被人讹传了吗？”然而它的字形结构完全像《十三行》，所以又不是王右军的作品。闲暇时偶然兴起想写，于是又模仿它；没有见过真迹，只能姑且凭意趣取法，因此不像。钟太傅的书法，自从晋室渡江时起，到流传下来的《宣示表》为止，百余年间，神妙的笔迹已经断绝了。哪里知道当今还有索靖的《出师颂》呢？这件作品在檇李项子京家，所以确实是甲等珍品。谢惠连的墨迹，收藏在新都汪氏家中。我让人摹刻收入《鸿堂帖》。看它的字形和用笔，完全是宋高宗的书法。难道德寿曾学习谢氏书法吗？我按照自己的意思写这两章，并没有临摹谢氏的笔迹。黄涪翁说：“大字书法没有超过《瘗鹤铭》的，小字书法没有超过《遗教经》的。如今世上流传的《遗教经》，不过是唐代经生的手笔罢了。《瘗鹤铭》则是陶隐居所书，山谷学习它以后，把它缩写成小楷。有一次偶然失去了这件帖，于是改用《黄庭经》的笔法来书写。” 古人认为《瘗鹤铭》是陶隐居所书，说它与《华阳帖》相似；然而《华阳帖》是欧阳率更的笔迹，文氏《停云馆帖》误把它标成陶书。怀仁的真迹在我家十二年多，我从未打开观览；如今却来临写它的石刻本。正像汉元帝杀毛延寿一样。我一向认为怀仁《圣教序》的书法有固定的路径，所以不太临摹它；想采用虞永兴的笔法来写，使它与碑刻形成的习气有所不同。这一册也是这样写的，只是苦于不能写完。

译古人摹写书法用硬黄纸，自己创作则用绢素。这一卷开头有宋徽宗用金字写的“缥”字，与《内景经》使用同一种黄绢，因此知道确实是怀仁亲笔所书。《书苑》所说“杂取碑中字，王右军的绝妙笔迹全都汇集在其中”，是不对的。黄长睿这位书法家，也以《书苑》为依据，可惜他没有见过真迹，总是随着众人的说法转述罢了。这件书法与陕本相比，尤其姿态妩媚。唐代称它为“小玉书”；如果不是怀仁亲笔书写，就不应当称作“小王”。我家有宋代《舍利塔碑》，说是学习王右军书法而集成的范本；结合这件作品，我因此相信自己有所领会。王右军《告墓表》，刻在宝晋斋中，相传是智永集王右军的字。我曾临过智永的《千字文》真迹，知道这是后人集智永的字写成的，并不是王右军的旧迹，事情已经很久了。这件帖本应是于蕃教书写的，所以这里出现了错落。难道只是把《兰亭》临本中僧权的押字误抄入行间，不过是因为曾经不知道年老将至罢了？虞永兴曾自称对“道”字的写法有所领悟，大概是在起笔处出锋，如同抽刀断水，正与颜太师所说的“锥画沙”“屋漏痕”同一意趣。前人的精妙处，本来就不应当只靠传授学习；虞永兴却往往把字写成算盘珠子般呆板，受到笔阵的责难。我并不是能够书写，只是能够理解其中的道理。虞永兴的楷书，在世间流传的只有《夫子庙堂碑》。至于《龙马图赞》，是从碑中字迹集成的，文章收入《柳州集》，并不是虞永兴的真迹。《破邪论》则是唐人的小楷，与柳诚悬的《清净经》一样都是真笔。我曾在吴光禄家见过一次，虽然已经摹刻，但《鸿堂帖》中没有完全表现出它的笔法。我偶然得到《破邪论》的宋摹本，于是临写这件作品。褚河南书写的这篇赞，真迹收藏在韩宗伯家，我曾借来观赏。它接近分书、隶书的笔法，并不是二王的法度。褚氏书写的哀册最好，《千字文》和《孟法师碑》都比不上它。壬辰年九月，经过嘉禾，所见到的有褚氏临摹的《兰亭》、徐季海的《少林诗》、颜鲁公的《祭豪州伯父文稿》、赵文敏的小楷《道德经》，全都是真迹。当天，仲醇借得王逸的《季虞永兴汝南公主志》，恰好送到，我亲手临摹了它。我学习李北海的书法已经五十五年了。最初专心研习，很接近他的笔法。后来见到米老运笔，多有诋毁之语，便又把旧日所学忘掉了。然而有时写□书，也并不落在吴兴之后。李北海的碑帖，我见过几本，都不完整，无法读通。最后得到这一本，文义清楚明白。我参合《大照禅师碑》的笔意来临写它。古人评论北海是书法中的仙手；到了宋代，米元章稍有不同意见，姜尧章、赵子固也继承了这种看法。只有赵子昂把他奉为最高宗法。大概杨子云的《太玄经》，必定要等后世来评定吧。杨子云就是这样。（仿写北海《娑罗树碑》） 新安溪边有吴太学家，收藏着这首诗的真迹，认为是杜甫所书。我玩味它的用笔，知道是徐季海的真书。蔡君谟以此为宗，虽然方正却有圆转，虽然刚劲却实在婉转。他比颜鲁公未及之处，在于还留有用笔的路径，没有脱去欧、虞、褚、薛的姿态。（书写《杜庙诗·少陵谒玄元皇帝》） 王右军有拨镫法，传给晋唐诸位名家，所谓口诀亲授之法。南唐李后主还传承着这种方法。我从徐季海的《三藏碑》中悟到笔意，应当从向内擫笔、停住笔锋来取得它，只是一直找不到真正理解的人。辛亥年六月，将要书写方正学的《求忠书院记》，先临写几种碑刻以激发用笔的思路。其中以玉枕《兰亭法》□徐季海这块碑。唐代的官诰都出自善于书法的名家之手。颜鲁公身为礼部尚书，还亲自书写朱巨川的诰书，正如近世书写墓志一样；如果不借助宗师名家的手笔，便认为不足以表达孝慈之意，其重视程度就是如此。本朝的制诰却让中书舍人代为写轴，书法一概取法沈度、姜立刚，怎么能够流传后世呢？我两次掌管制词以及先太史的诰书时，想亲自书写，忽然接到不合时宜的任命，持节前往长沙，册封吉藩，颁发诰书时王命行程催促，不能依照颜鲁公亲书的旧例，于是临摹频帖来书写，心中怅然。颜鲁公从张长史那里接受笔法，曾用“锥画沙”“印印泥”作比喻，又称作“屋漏痕”。然而他的碑帖严整端庄，蚕头鼠尾，难道不正是没有见到锥画沙、印印泥、屋漏痕吗？只有这块碑，落笔和收笔之处兼有和缓与挺劲。我临写它的时候，恍惚间有所领悟。颜鲁公说：“从钟繇、王羲之到虞世南、陆柬之，都是靠口诀亲授，一直到张长史，确实如此。” “锥画沙”等三个比喻，都是比喻藏锋，却不知道出锋也可以达到这种效果。因为出锋劲健，所以形成藏锋的浑厚，这块碑就是如此。苏东坡侧卧笔锋，虽然形态像颜书，却在用笔上有所失误。他学习王僧虔也是这样。（仿写颜鲁公《宋广平碑》侧帖） 我近来临习颜书，于是悟到所谓“折钗股”“屋漏痕”，只有二王具有。颜鲁公直接进入山阴王羲之的境界，完全去掉欧、褚那种轻佻妩媚的习气。苏东坡说诗达到杜子美，书法达到颜鲁公，并不是虚言。颜书中只有《蔡明远序》尤其深沉古朴。米海岳一生也不能仿佛达到这种境界，大概也是因为他学习唐初褚公的书法，稍微缺少骨气。今天在灯下写这件作品，完全不对照字帖；虽不至于流入俗气，只是神采过于璀璨，这正是赶不上古人的地方。渐渐老去，渐渐成熟，才能达到平淡。米老尚且隔着尘俗，我哪里敢自许逼真呢？题写这些话，记下我的惭愧。颜鲁公的碑版中，《中兴颂》最为奇特雄伟。我在楚中担任祁阳令时，把摹本进呈上去，于是作歌并刻石记下这件事。因为它的字形很大，临成这一卷后，便只是几案之间的东西，不必扶着藜杖。夜间阅读，正如山谷所说。颜鲁公的《祭季明文》。从前它在殷尚书家中，他的孙子带到长安，在我书斋中留了两个月。我没有东西抵偿价钱，于是它落入商人之手，再也无法得到。颜鲁公的书法，只有行书最好，完全脱去唐人的纤弱妩媚之气；我喜爱它不亚于二王，所以临写并记下这些话。因为观看颜鲁公的《田神功八关斋会记》，便仿照它的笔意书写这篇经文。米元章推重颜鲁公的行书，却不认可颜鲁公的楷书，所以颜书楷行并传于世，也是一种缺憾。张长史的《郎官壁记》，是狂草的奠基之作。我已经丢失颜鲁公的《送蔡明远帖》《借米帖》，以及杨少师的《合浦散帖》《乞花帖》《洛阳帖》，于是想把砚台烧掉。如今又作一次观想，就像张择端的《清明上河图》原本一样，因为想象南渡以后汴京繁华的旧事，所以临摹时不遗余力。假如身在汴京，未必会这样做。每次落笔时，想到二家作品的神情风韵，所达到的境界反而会更加深厚。只怕真迹归还的那一天，仍会增加我的懒惰罢了。

译新都汪太学儒仲拿宋摹本《争坐位帖》给我看，神采焕发，字形比陕刻本稍微肥厚。我临写时，常有错字，于是知道这是米海岳所临的本子。他曾亲自记载有临写《争坐帖》的一本在浙中，这大概就是他的真迹。颜鲁公的行书，在唐代贤者中独自脱去习气。欧、虞、褚、薛都有各自的门户，平淡天真方面，颜公的行书是第一。伯肇年侄精于书法，征求我的意见，认为我是鉴定颜书的真正行家；我便随意背临一遍，以满足他的请求。颜清臣的书法深得蔡中郎石经的遗意。后世学习颜书的人，把棱角分明、斩截峻利当作入门之道，这就是所谓没有参悟活句。我的这件作品，私下里想附会鲁男子学习柳下惠的意思。怀素《自叙帖》的真迹，嘉禾项氏用六百金购得。朱锦衣家的朱氏从内府得到它，大概原是严分宜的物品，没入宫中后赏给侯伯作为月俸。朱太尉希孝后来又把它收回。最初，它是吴郡陆完收藏的。文待诏曾将它摹刻成《停云馆帖》，流传于世。无奈二十年前我在檇李见过真本，近年来又多次得到怀素的其他草书，鉴赏之后，只有这件最好。本朝学习怀素书法而能得到宗旨的很少，徐武功、祝京兆、张南安、莫方伯各有所得。丰考功也得到其中一部分，但写得狂怪怒张，失去了怀素的本来面目。我认为张旭有怀素，就像董源有巨然一样，衣钵相承，已经没有什么遗憾了；他们都以平淡天真为旨趣。人们把它看作狂放，其实并不狂放。我很久没有写草书了，今天临写文氏的石刻本，因此记下这些话。蔡忠惠公的书法，以学习杨凝式的人胜过学习颜真卿的人。大概蔡氏书法多拘守固定法度，学习杨景度的人却不拘守固定法度。这一卷尤其是其中最突出的一件。白香山的《琵琶行》，借以抒写羁臣怨士的情绪；凭借他旷达的胸怀和深刻的领悟，难道会因为沦落的摩登伽女而流泪湿透青衫吗？山谷本来就是白太传的后身，他所写的艳词与《琵琶行》有同样的情致，却仍被禅门高德斥责，说不只是要堕入驴胎马腹。这件书法，难道是还没有见到秀铁面时所写的吗？原来是我乡里朱司成所收藏的。山谷其他书法学习醉素，唯独这一件取法章草，以行书的意味书写艳丽流动的文字，正像香山面对无情之人却产生有情痴念。《待访录》中有智永不完整的本子，共一千多字。从前我在宋光禄那里见过智永的《千字文》，后面有禾师的押字和薛绝彭的收藏印。到了这一本，笔法绝似彭书，于是使穰想用王维的《雪山图》交换智永的《千丈语》。如今我见到了第三卷。这一天，海上顾氏拿米襄阳的真迹给我看，我为此临写。总的说来，米家书法与赵吴兴各有自己的门径；吴兴临摹米书，总是不能相像，是有原因的。吴兴书法容易学习，米书却不容易学；从这里可以辨别二人的书法品格。（题写《壮观楚辞》） 陆俨山祭酒收藏的宋海岳《方圆庵记》，开头几行已经磨灭，不知道是什么人补写的。如今越中刻本却是全文，可以在《淮海集》中看到。米元章的书法沉着痛快，简直夺取了晋人的□。年轻时还没有形成自己的风格，一一模仿古代法帖。后来钱穆父斥责他刻意临摹得太过分，说应当以气势为主，他才大为醒悟，完全摆脱了本家的笔法，自己另创格局。就像禅宗悟道以后，把肉还给母亲，把骨还给父亲，呵佛骂祖，面目已经不同。即使苏轼、黄庭坚与他相见，也不能不为他的气势所震慑。他晚年自称没有一点王右军的俗气，确实有他的道理。近来为《乐圃书志》书写，笔力遒劲，奔放超逸，又是他一生得意的笔法。太史公作《信陵君传》，蔡中郎为郭仲弓作志，都因为对得意的人不轻易赞誉，正像这件书法一样。（《乐圃帖》） 这卷《阳关诗》，我断定是米南宫的笔意，毫无疑问。乙未年我在长安见到它时，还没有被“飞凫”二字点破，想买下来，却因囊中空空而困窘。不知哪一年它落入东明穆中翰手中。穆中翰是我的门生，丁巳年春天，他不远三千里奔赴吴山，推荐慰问我，并带出这卷作品请我题跋。如今五年过去了，我又在新城王长公那里见到它。而我也再次进入长安，前后相隔二十八年，与这卷作品忽离忽合，令人产生婆娑铜狄的感慨。米海岳有《壮观台诗》的真迹，我把它刻入《续戏鸿堂帖》。又有真州诗，与多景楼南北相望；甘露寺、海岳庵也都是当时借以寄托名迹的地方。米海岳曾把京口比作潇湘，从铁瓮城取《楚山清晓图》的意境，书法和绘画本来就应当超逸。米元章说：“祝融峰高高坐落，两行白绢上的书法已经入神。它前面还有四行没有见到；这帖共六行，但也还不完整。” 宋代有人把黄绢织成乌丝界栏，制成三丈长的卷子，告诫子孙世代相传，等到有书法足以闻名天下的人，才请他书写。传了四代，遇到米元章，米元章自信腕力，认为有王羲之的神助，再也不肯谦让。观看米老评论书法，也可以想见米家的笔法。但他诋毁唐人，终究不是确切的论断。黄山谷评论米书像钟繇，却说没有见到孔子以前那种气象；这样看来，米老未必心服。米元章对于前代书法钻研得很深，远非苏轼、黄庭坚所能及。米海岳说：“我年轻时还没有形成自己的风格，只是临摹法帖，称作集古字。”如今看《九歌》，确实如此。左边有李伯时画的画，正是史书所说与伯时共同经营《九歌》的作品。伯时的《孝经》，竭力追摹钟繇的笔法。《宣和谱（下有逸文）写三万字。” 米元章说：“我的书法没有一点王右军的俗气，那么他收藏王羲之的《略帖》，为什么珍重到这种程度？”又说：“见到文皇的真迹，使人气势受挫，不能临写，真是英雄欺负人啊！”然而自唐代以来，还没有能超过元章书法的人；即使赵文敏，也对元章叹服说：“今人距离古人太远了。”我曾见赵文敏写的一册米书，在吏部司务蒋行义家中，颇得米襄阳的笔法。如今天下能写襄阳体的人极少。辛丑年七夕后写于湖庄。学习书法如果不从临摹古人入手，必然会堕入邪道。苏子瞻自称把字帖挂在墙上，只观看它，所得只是大意。如今流传的《醉僧图》和王会稽尺牍，终究不像真迹。赵子昂想补写米元章未完成的《海月赋》，落笔便停下，说：“今人距离古人太远了，都是被临摹学习困住了。”二位大家尚且如此，何况其他人呢？早晨学会执笔，晚上就夸耀自己的才能。这是书法家的通病。止园这一册，人工与天工完全相敌，已经达到令人叹为观止的境界。

译《曹娥碑》真迹卷，有宋高宗的题跋，是北宋的作品。元文宗命柯九思鉴定宫廷收藏的书画，于是把它赐给柯九思，以表彰他的功劳。赵承旨题跋说：“如同亲眼见到吕仙，听到他吹奏玉笛，这样就可以评量天下的书法了。”现藏在娄江王文肃公家。《灵飞六甲经》是钟绍京所书，为玉真公主写入宫廷。唐明皇有题名，宋徽宗题签，后面还有倪云林、虞伯生的题跋。它完全仿照《黄庭经》，赵子昂以此为师，也只学到了十分之三。现为海宁陈太常次公收藏。《黄庭外景经》真迹，这一卷我没有见过。据朋友说，它与《黄庭内景经》使用同一种绢素，笔法也相同。又有人说这是宋高宗临摹的，收藏在吴江吴宪副家。顾恺之的《女史箴》残本，在嘉禾项氏家中。它的书法类似王献之《十三行》和《洛神赋》，古朴劲健，令人喜爱。行书《兰亭序》，是褚河南临写在澄心堂纸上的本子，米元章的题跋在海宁陈家。缺三行。另有一件《兰亭》褚氏临摹的绢本墨迹，王弇州家收藏过，后来又归新都汪太学所有。上面有米元章的小行楷题跋，如今在广陵。唐代标为第七本的《兰亭》，绢素光彩鲜明，没有题跋，也很像褚氏的笔迹，如今在新都王氏的书画舫中。王献之《东山松帖》真迹、《送梨帖》真迹，我都曾见过，如今不知道归于谁家。王羲之零散几字集成的作品很多，无法全部说完。颜鲁公的《送刘太冲序》，写在绿笺上，是北京国学刻石的真迹，奇特放宕，收藏在辽东李帅家中。他家的图书都已散失，如今不知道这件作品在哪里。颜鲁公《祭季□文》的真迹，由鲜于伯机收藏。题跋说：“我家没有第一，天下没有第二。” 这是新都吴太学家停云馆所刻的本子，正是我尚未临摹、刻入《鸿堂帖》的那一件。门人徐土竑阅。《容台别集》卷二完。●《容台别集》卷三。华亭董其昌著，冡孙庭辑。题跋（三）。◆题跋（三）。书品（二）。○书品（二）。