乐律全书卷二十七

译臣下相互告诫，如同赓歌之类。但《尚书》所说的“端正德行、利于使用、丰厚民生在于和谐，九项功业在于有序，九项秩序在于歌颂”，“用美善来告诫，用威严来督责，用九歌来劝勉”，这便是制作韶乐的根本。看来这歌本是下层百姓所作，不知当时是如何选取它作为乐曲，却以此来劝勉下层百姓。”又说：“韶乐只是和谐罢了，功业以九项为序，所以乐曲以九成（九次演奏）为终。这就是所谓的九德之歌、九韶之舞。九歌只是九项功业的秩序可以歌唱。猜想那时田野间自然有这样的歌谣，如今已无法得见【以上均见于《书〇大全》小注】

译臣慎重地考察：水、火、金、木、土、谷，都是日常使用不可缺少的，但必须用正确的方法处理，用恰当的方式使用，所以接着提出“正德、利用、厚生”。虽然称为九功，其实是一件事，所以说“只有和谐和有序”罢了。孟子所说的“粮食和鱼鳖吃不完，木材用不尽”，就是大禹所说的利用；老人穿丝绸吃肉，百姓不饥不寒，就是大禹所说的厚生；重视学校教育，宣扬孝悌的道理，就是大禹所说的正德。两本书互相印证，九功只是一件事，九德只是一首歌。朱熹认为赓歌最接近这个意思，那么股肱喜悦而元首兴起，就是所说的六府修治；元首英明而股肱贤良，就是所说的正德；百工兴盛，就是所说的利用；万事安康，就是所说的厚生。以上六句，就是所说的“用吉兆来告诫，用吉兆来告诫，是仁的极致”；以下三句，说“琐碎”、说“懒惰”、说“败坏”，就是所说的“用威严来督促，用威严来督促，是义的极致”。三章共九句，就是所说的“用九歌来劝勉，使他们不毁坏”。“德在于善政，政在于养民”，这是尧舜相传的道理，而禹称述赞美舜和皋陶，于是互相赓歌，命名为《韶》。《韶》就是绍，意思是继承尧的道理。那么九德之歌，九韶之舞，都是指这赓歌九句而言的。所以朱熹说：“恐怕是君臣互相告诫，像赓歌之类。”臣也认为是这样。又考察：“元首”两个字，俗称头，是对的；“股肱”两个字，俗称手足，是对的。有天下的元首股肱，有一国的元首股肱，有一家的元首股肱，有一身的元首股肱。赓歌所指，是总括而言的。大概舜说道：凡一切世间事为手足的，都欢喜去做，所以为头的因此兴起，而百般工作都广博了。皋陶说道：凡一切世间事为头的，又英明，为手足的又能干，那么诸般事业都安定了。假若为头的又烦琐，为手足的又懒惰，那么万事就废坠了。概指一切世事而互相劝勉告诫，所以这首歌人人可唱，家家可诵，未曾专指元首为天子，股肱为臣。先儒看到上文有“作朕股肱”字样，于是说这首歌与百姓无关，又说这首歌不是《韶》，而说《韶》歌已经亡佚，这是不对的。怎么知道的呢？乐中最尊重的，没有比《韶》更尊重的，而《虞书》不记载，只记载这首歌，难道没有意思吗？由此知道这首歌就是《韶》。先儒认为《韶》亡佚，不对。所以林氏说：“舜与皋陶的赓歌，是三百篇的开端。学诗、学乐，应当从这里开始。应当表彰这首歌，使人人先学，人人能诵读、吟咏、歌唱、舞蹈，然后逐渐将三百篇诗协于八音。所谓君子学道就爱人，小人学道就容易驱使，不也可以吗？”

歌笙只一个长声，琴弹三十二声，歌毕笙才停止。这叫操缦，详见下文论学乐先学操缦【自此以下凡十二条皆系歌要防之文】

《学记》说：不学操缦，不能安歌；不学博依，不能安诗。古人学乐的关键，在这里，只是读者没有理解罢了。现在详细解释：操的意思是持，缦的意思是缓，是说持歌声使之缓和。又操是操演的操，缦是紧缦的缦，是说演习之不许急促。这是“操缦”两个字的意思。《周礼》“笙师掌教缦乐”，说的就是这个乐。什么叫博依？博，多；依，倚。是说依倚八音。前《汉书》说：“皇上自倚瑟而歌。”《诗》说：“依我磬声。”然而不独磬，金石、丝竹、匏土、革木都可依倚。所以叫博依。《书》说：“八音和谐，不相扰乱。”就是这个意思。《乐记》说：“歌的意思是长言。没有依据，不能永长。”所以说：“歌，是永言；声依永，声依于八音，才能永言。”

论学操缦捷径法

古操缦有两种。正风雅颂都没有繁声。变风雅则有。没有繁声的叫引，又叫操，说它有节操。有繁声的叫弄，又叫畅，说它能和畅。各有妙趣存在。学弹吹的专学弹吹，学歌的专学歌，不许混乱。务必要精熟，用志不分，乃疑于神，这才是妙。凡叫齐撮，叫勾，叫挑，叫散，叫按之类，是琴谱。琴士知道，是笙谱。僧道知道，所以不细解，恐

译文辞繁琐。然而初学弹琴，必须由琴师教导。学习吹笙也必须由僧人或道士教导，这样最为省力。但仍须由儒者依照本书中所说的方法来调理，才能成为雅乐。否则就类似于俗琴俗笙了。笙吹一个长音，琴弹十六个音。笙吸一个长音，琴弹十六个音。在总共弹奏三十二个音的时候，笙要极力长吹，等到三十二个音结束才停止，不允许忽然吹忽然吸【忽然吹忽然吸，俗称为扯锯声】，雅乐中的笙最忌讳这个。好比学习急口令，偷换气就要受罚。学习吹笙也是如此。知道它很难却坚持做到，才符合“操缦”二字的含义。千万不要随口乱吹。《礼记》说：“宽缓和谐、舒缓平易的音乐，说的就是这种。”儒者所调理的，就是调理这件事。论及雅琴，只按第十徽。

译琴有十三个徽位，徽位之间又对应着二十四律的位置。每调定弦，各依律位取其实音，以配合散声，交替呼应，都可以弹奏操缦。而其指法则各不相同。大抵七徽以左为正律，七徽以右为半律。或正或半，随歌声的高低而定。音调既熟，通变由人。现在不全部记载了。如果不然，只用九徽、十徽这一节，其音也无不具备。因为这两徽实乃琴体三分之二、四分之三的位置，是黄钟损益上下相生之正位。其音纯正，超胜诸徽，所以琴道崇尚它。五音琴只有角音按九徽，其余都按十徽。秘传口诀有云：“凡弹操缦者，皆按十徽音。十徽寻不见，方去九徽寻。”说的就是这个意思。论古人非琴不歌，非歌不琴。

古人歌诗未尝不弹琴瑟，弹琴瑟亦未尝不歌诗，这是常事。有时有不弹而歌，不歌而弹，这是变通。所以《尔雅》说：“徒歌谓之謡，徒鼓瑟谓之步。”分别来说，是指出其变通。《韩诗章句》说：“有章曲曰歌，无章曲曰謡。无章曲谓无琴瑟也。”《论语》说：“取瑟而歌。”《家语》说：“弹琴而歌。”这就是古之圣贤歌诗未尝不鼓琴瑟的明证。今人歌诗与琴不能相入，大概是失去了琴的缘故。这就不是歌了，称之为謡也可以。我怀疑古之琴歌犹如今之弹唱。礼失求诸野，乐失独不可求诸野吗？俗谱颜回等曲，以一音配一字，手弹口诵，何异于白念？琴歌之声岂是这样吗？《诗》云：“鼓瑟鼓琴，笙磬同音。”试弹颜回曲，以笙磬协之，则知其不可了。大概是后世伪作，而俗士信之，以为出于孔子之手，陋劣也甚矣。这不可不论。故学歌诗必先学琴，学琴必先学操缦，学操缦必先学定弦。定弦既熟，节奏既明，然后可以学歌，这是先后的次序。

论操缦失弦遂致雅乐失弦

《乐记》曰：“凡音之起，由人心生也。天君泰然，则百体从令；条贯乖方，则音节违和。”曰和，曰节，无余蕴矣。《周礼》小师掌六乐声音之节，与其和，和者齐声如一之谓也；节者，板眼如一之谓也。故孟子称仲尼“金声而玉振之”，譬于钟磬也。《虞书》“击石拊石，百兽率舞”；《商颂》“既和且平，依我磬声”。《周礼》钟师、磬师掌金奏，教缦乐；《仪礼》“奏驺虞，间若一”。注：“谓间若一者，重节。”古人于乐重在节奏，今人学歌学琴多无板眼，何也？板眼者，节奏之谓也；节奏者，操缦之谓也。故《学记》曰：“不学操缦，不能安弦；不学博依，不能安诗。”学琴、学歌，先学操缦为第一之要务。操缦失，则雅乐失传矣。旧弦操缦两段，各十六声；今或省去三声者，亦犹文章中助字云。

论先学诗乐而后经义益明

歌声极长，是为永言；弦声极长，是为依永；吹声极长，是为和声。众声相合，是为克谐。始作相合，是为翕如；纵放相和，是为纯如；明白不差，是为皦如；接续不断，是为绎如。初段首句击钟，是为金声；末段首句击磬，是为玉振。初段为倡，末段为叹。一人倡之，三人叹之。是故善歌者，使人继其声。子与人歌而善，必使反之，而后和之。凡此之类，学乐而后经义益明。乐之于经，岂小补耶？

论琴瑟先儒旧用管色定弦

古人云“琴瑟不调，必解而更张之”，盖旧法也。凡琴弦散声为本律之正音，第十徽实音为本律之母，能生散声者也。第九徽实音为本律之子，散声所生者也。笙吹合字上，第一弦按第十徽弹之，令与笙音相同，是为黄钟。次吹四字上，第二弦按第十徽弹之，令与笙音相同，是为太蔟。次吹上字上，第三弦按第十徽弹之，令与笙音相同，是为仲吕。次吹尺字上，第四弦按第十徽弹之，令与笙音相同，是为林钟。次吹工字上，第五弦按第十徽弹之，令与笙音相同，是为南吕。其第六弦、第七弦散声与第一弦、第二弦散声相应，此五声为均之琴也。吹笙定弦毕，复照调弦法详定之，是上琴大略也。上瑟大略与上筝同，将瑟弦通解毕，新布拂拭干净，尾端用锦一幅，或用色纸代之。先上中弦，空弹散声，令与琴第三弦散声相同。复从中间挨次上之。上弦听音，空弹散声，不须安柱。第一弦、第二弦散声比琴

译第一弦散音略微偏低，第三弦、第四弦散音与琴的第一弦散音相同，第五弦、第六弦散音比琴的第二弦散音略微偏低，第七弦、第八弦散音与琴的第二弦散音相同，第九弦、第十弦散音比琴的第二弦散音略微偏高，第十一弦、第十二弦散音比琴的第三弦散音略微偏低，从第十三弦到第二十五弦的散音，都与琴的第三弦散音相同。像这样听辨完毕，然后安置琴码。外侧大弦安置琴码，距离尾岳内侧大约一肘；内侧小弦安置琴码，距离首岳内侧大约一肘。然而瑟的长短各不相同，只说距离岳的位置，不要太远，也不要太近就可以了。其余各弦安置琴码的形状像雁阵，排成一行，不要排成两行。世俗之人不懂，排成两行，非常可笑。其定弦的方法，用笙来定琴，用琴来定瑟，那么十二律的音就完备了。

译《乐律全书》卷二十七

钦定四库全书

《乐律全书》卷二十八

明代 朱载堉 撰

操缦古乐谱

右边是小样纸条，长短宽窄，与瑟的岳山相同。

论黄弦不可不弹

庄子、文子以及《淮南子》谈论瑟时，都说弹奏时二十五根弦都会振动，这是古法，直到唐宋时期依然如此。杜佑《通典》说：“颂瑟长七尺二寸，二十五根弦全部使用。全部使用，意味着中间的弦也使用了。”《文献通考》说：“第一弦是黄钟中声，第十三弦是黄钟清声，也就是中间的弦。第二弦是太吕中声，第十四弦是大吕清声，第三弦是太蔟中声，第十五弦是太蔟清声，第四弦是夹钟中声，第十六弦是夹钟清声，第五弦是姑洗中声，第十七弦是姑洗清声，第六弦是仲吕中声，第十八弦是仲吕清声，第七弦是蕤宾中声，第十九弦是蕤宾清声，第八弦是林钟中声，第二十弦是林钟清声，第九弦是夷则中声，第二十一弦是夷则清声，第十弦是南吕中声，第二十二弦是南吕清声，第十一弦是无射中声，第二十三弦是无射清声，第十二弦是应钟中声，第二十四弦是应钟清声，那第二十五弦。《文献通考》虽然没有明说，大概它就是黄钟的应声。各律的中声和清声各自具备两个均，而只有黄钟有大、中、小三种声音，其中声是正律，大音是倍律，小音是半律，这也如同历法家履端于始，举正于中，归余于终的道理。然而其他律只有两种声音，唯独黄钟有三种，这是因为黄钟地位至尊，与其他律不同。和笙的十三根簧，律准的十三根弦，在十二律之外多出一根，都是以小音作为黄钟的清声。瑟的最后一根弦作为黄钟的清声，也是这个道理。中间的弦虽然是黄钟，但在《元史》以前都没有黄弦的说法，不知道始于何时，最初的用意原本是为了让弹奏瑟的人容易识别，以免出错，看到黄色就知道是黄钟了，没有别的含义。后来以讹传讹，于是说黄弦代表君主而不敢弹奏。如果把黄弦当作君主而不敢弹奏，那么乐声中就没有君主了，天下哪有没有君主的礼乐呢？古人遇到变故时，乐器摆设好却不演奏，如果没有变故，对于代表君主的黄弦摆设好却不演奏，这是不吉利的，这是不可不辨明的。应当依照《文献通考》改正才方便。

论定瑟必须吹笙

《诗经》说“我有嘉宾，鼓瑟吹笙”，又说“鼓瑟鼓琴，笙磬同音”。大概琴瑟与笙最相配合。现在的人定瑟不用笙而用排箫，就错了。排箫中制作精良的也未尝不可，但恐怕制作不精良的话就不如笙了。用笙定瑟的方法：先吹合字，定第一弦为黄钟的中声；又吹合字，定第十三弦，也就是中间的黄弦，为黄钟的清声；再吹六字，定第二十五弦，为黄钟的子声；接着吹四字，定第三弦和第十五弦，为太蔟。隔过第二弦不先定，是因为俗用的笙没有背四音。接着吹一字，定第五弦和第十七弦，为姑洗。隔过第四弦不先定，是因为俗用的笙没有背一音。接着吹上字，定第六弦和第十八弦，为仲吕；接着吹勾字，定第七弦和第十九弦，为蕤宾；接着吹尺字，定第八弦和第二十弦，为林钟；接着吹工字，定第十弦和第二十二弦，为南吕；接着吹凡字，定第十二弦和第二十四弦，为应钟。隔过夷则、无射不先定，是担心俗用的笙没有哑工、哑凡这两个音。俗用的笙虽然没有这些音，但有的已经定好了，那么没有的就可以推算了。大吕位于合、四、二音之间，比合音稍清，比四音稍浊；夹钟位于四、一、二音之间，比四音稍清，比一音稍浊；夷则位于尺、工二音之间，比尺音稍清，比工音稍浊；无射位于工、凡二音之间，比工音稍清，比凡音稍浊。俗称为背四、背一、哑工、哑凡的就是这些。世俗的音乐不使用这些音，古乐旋宫则使用它们。现在太常寺的瑟没有这四律，是因为旋宫法长久废弃的缘故。因此合字、上字、尺字单独弹奏单独响应；四字、一字、工字双弹双应，这不是古人弹瑟的方法。以上一节，专门是为天下初学雅乐的人论述的。至于懂音律的人士，用子午琴来定音，就不必拘泥于此了。

论学歌诗六般乐器不可缺

第一鞉不可缺。《虞书》、《商颂》都首先提到鞉。《鲁论》说播鞉。《武》、《周礼》凡是乐事都播鞉，又有雷鞉、灵鞉、路鞉之类。《礼记》说赐给诸侯的音乐用柷来引导，赐给伯子男的音乐用鞉来引导。鞉的意思是兆，它的用途大概与柷相同。公侯用柷，是因为柷是一篇音乐的纲领，所以尊贵。子男用鞉，是因为鞉是一章音乐的纲领，所以次之。鞉、柷是上下通用的器具，古人如此重视。虽然如此，《仪礼》说鞉倚靠在颂磬西边的绳子上，而没有提到柷，由此可知柷敔可以省去而鞉不可缺。作乐不用鞉，不符合古道的做法。

第二拊不可缺。《周礼》说大师、师瞽登歌，命令演奏击拊。注解说：击拊